sexta-feira, 21 de agosto de 2026

Exposição “Meio Visível” de P.O. Almeida

agosto 21, 2026 | por Resumo Fotográfico


“Fora do Taxi”, de P.O. Almeida

O Espaço Porto inaugura neste sábado (22), a exposição inédita “Meio Visível", de P.O. Almeida. Predominantemente em preto e branco, suas fotografias constroem uma leitura autoral da paisagem urbana, distante do registro turístico. A visitação gratuita acontece de quarta a sábado, das 14h às 18h, mediante agendamento prévio.

Fragmentando cenários e reorganizando seus elementos por meio da composição, P.O. cria fotos que convidam o espectador a desacelerar o olhar e descobrir novas relações entre pessoas, objetos e espaços. O trabalho poderá ser visitado até 3 de outubro.

A produção fotográfica de Paulo Octavio Pereira de Almeida, ou P.O. Almeida, como assina seus trabalhos, nasce da experiência do deslocamento. Ao longo de uma trajetória como profissional da área de marketing, percorreu dezenas de cidades em diferentes continentes, transformando o tempo entre compromissos de trabalho e viagens em família em oportunidades para caminhar, observar e fotografar. “O Meio Visível” é um dos resultados alcançados pelo artista.


“Manequim de Shibuya”, de P.O. Almeida

“Sempre procuro criar imagens a partir do que eu vejo das imagens dos meus mestres”, explica o artista. Seu foco são o que chama de personagens urbanos: objetos, estátuas e cartazes em arranjos que se unem a sombras. “As composições refletem o olhar desses mestres e as minhas caminhadas pelo mundo, sempre com a máquina na mão, tentando fazer com que essas imagens tenham algum sentido.” Lee Friedlander, André Kertész, Manuel Alvares Bravo estão entre suas referências.

O interesse de P.O. Almeida reside menos nos lugares em si do que nas relações que neles se estabelecem: sobreposições de planos, jogos de luz e sombra, reflexos, geometrias, gestos e encontros fortuitos revelam uma cidade que se reorganiza continuamente diante do olhar. É autor do livro que leva o mesmo nome da exposição, “Meio Visível” (Fotô Editorial, 2021), que dialoga com uma tradição da fotografia moderna que compreende a rua como espaço de invenção visual.


“Menino de Juazeiro”, de P.O. Almeida

Sobre P.O. Almeida

Paulo Octavio Pereira de Almeida, também conhecido como P.O. e executivo da área de marketing, sempre teve a oportunidade de viajar para diversas cidades em todo o mundo. Seja em viagens a trabalho onde sempre encontrou algumas horas vagas para “flanar” por onde visitou, seja nas suas férias com a família, a câmera fotográfica sempre está ao seu lado. Suas imagens elaboram uma meditação silenciosa sobre a vida contemporânea.

As imagens majoritariamente em preto e branco retratam mais de 30 cidades em todos os continentes, e possuem uma forte influência dos estilos e imagens de grandes fotógrafos. Nomes como Lee Friedlander, Andre Kértez, Manuel Alvares Bravo, Henri Cartier Bresson, Carlos Moreira e Cristiano Mascaro influenciaram e continuam influenciando até hoje o estilo visual do artista paulistano.

Site do fotógrafo: poalmeida.com.br

SERVIÇO:
Exposição “Meio Visível”, de P.O. Almeida
Abertura: 22 de agosto de 2026, sábado, às 15h
Período: de 22 de agosto a 3 de outubro de 2026
Horário: de quarta à sábado, de 14h às 18h, mediante agendamento prévio
Local: Espaço Porto - Rua Harmonia, 925 (próximo da estação Vila Madalena), São Paulo/SP

quarta-feira, 25 de fevereiro de 2026

Mosaico Fotogaleria apresenta exposição “Rodoviária de Brasília”, de Joaquim Paiva

fevereiro 25, 2026 | por Resumo Fotográfico

A mostra apresenta 20 fotografias produzidas na década de 1980, na rodoviária de Brasília, e retratam o cotidiano dos trabalhadores da capital federal



A Mosaico Fotogaleria abre a sua programação de 2026 com a exposição “Rodoviária de Brasília”, do fotógrafo e colecionador Joaquim Paiva. A mostra será inaugurada nesta quinta-feira (26), a partir das 19h, reunindo 20 fotografias analógicas selecionadas pelo próprio autor. É a primeira vez que a série é apresentada em terras capixabas.

Natural de Mimoso do Sul, interior do Espírito Santo, Joaquim Paiva cresceu no Rio de Janeiro, onde frequentou, entre 1968 e 1969, o Curso de Preparação à Carreira de Diplomata no Instituto Rio Branco. Foi na década de 1970 que iniciou sua trajetória na fotografia, realizando as suas primeiras séries e dando início a uma produção que o consolidaria como um dos nomes relevantes da fotografia brasileira.

Após anos atuando como diplomata fora do Brasil, no seu retorno, Joaquim fotografou a Rodoviária do Plano Piloto, no coração de Brasília, entre 1981 e 1984, focando no povo trabalhador da jovem capital do Brasil. Como diz o autor: “Preferi fotografar pessoas na rua e não arquitetura ousada ou figuras políticas. Em 1981, recém-chegado após sete anos no Canadá e na Venezuela, esperava reencontrar o Brasil. E, para mim, o lugar mais próximo do Brasil era a rodoviária”.


Um olhar sobre o cotidiano brasileiro

Gabriel Lordello, fotógrafo e sócio da Mosaico Fotogaleria, destaca que esse trabalho tem como matéria-prima o cotidiano e um olhar voltado para o simples, sem apelos pitorescos.

“Joaquim captou de forma muito particular a simplicidade do povo brasileiro em Brasília, que reunia pessoas vindas de todos os estados para trabalhar na capital federal. Uma pesquisa de quatro anos que apresenta cenas cotidianas repletas de significados e sutilezas, com uma estética suave, com textura e cores que remetem muito bem a época, características do filme analógico, tornando esse registro de época ainda mais único e sensível”, explica Lordello.

Paiva tem um papel muito importante para a fotografia brasileira tanto como fotógrafo quanto como colecionador e curador: “Receber o Joaquim aqui em Vitória é um privilégio para nós. Além de grande fotógrafo, é curador e o maior colecionador de fotografias do Brasil. Grande parte desse acervo foi cedido ao Museu de Arte Moderna do Rio, permitindo acesso à comunidade. Profundo conhecedor da fotografia brasileira, ele tem muito a contribuir com a fotografia capixaba”, afirma Tadeu Bianconi, da Mosaico Fotogaleria.


Bate-papo sobre fotografia

O fotógrafo Joaquim Paiva estará no Espírito Santo para a abertura da exposição, no dia 26 de fevereiro. No dia seguinte, 27, participa de um bate-papo com o público na Mosaico Fotogaleria, proporcionando um momento de troca e aprofundamento sobre a mostra. A exposição é gratuita, aberta ao público, e segue em cartaz até o dia 25 de abril.

Sobre o autor

Nascido em Mimoso do Sul, em 1946, Joaquim Paiva é fotógrafo, colecionador de fotografia e escreve seus diários autobiográficos e visuais desde 1998. Participou de diversas exposições como fotógrafo e organizou muitas outras como colecionador e curador.

Publicou alguns livros, dentre eles “1927-1970” (em homenagem a sua mãe, em 2019); “128 diários” (livro de artista, 2017); “Farsa Truque Ilusões” (2017) e “Foto na hora: lembrança de Brasília” (2013). Em 1981, traduziu a 1a edição em português de “Sobre Fotografia”, de Susan Sontag.

Possui trabalhos em coleções como Biblioteca Nacional da França (MEP, Paris); Centro de La Imagen (México); Museum of Fine Arts Houston (EUA); Museu da Memória Candanga (Brasília), entre outros. Vem revisando portfólios no FotoFest Houston EUA desde 2000, e em outros festivais, como FotoRio, FestFotoPoa Porto Alegre e Encuentros Abiertos Buenos Aires.

SERVIÇO:
Exposição “Rodoviária de Brasília”, de Joaquim Paiva
Abertura: 26 de fevereiro de 2026, quinta-feira, às 19 horas
Visitação: de 26 de fevereiro a 25 de abril de 2026. Atenção: as visitas são gratuitas e devem ser agendadas com antecedência pelo WhatsApp (27) 99943 0831
Local: Mosaico Fotogaleria - Rua Aristóbulo Barbosa Leão, 500, Loja 18, Shopping Victoria Mall

sexta-feira, 20 de fevereiro de 2026

São Caetano do Sul recebe exposição de salão internacional de fotografia

fevereiro 20, 2026 | por Resumo Fotográfico

Concurso organizado por fotoclube da cidade reuniu 714 fotógrafos de 64 países


O 1st ABCclick International Photographic Art Salon 2025, organizado pelo Fotoclube ABCclick, colocou o município de São Caetano do Sul no calendário internacional da fotografia artística.

O evento recebeu quase 8 mil fotografias e contou com o reconhecimento das mais importantes entidades fotográficas do planeta: FIAP, PSA, IAAP e CONFOTO. Participaram fotógrafos de países como Alemanha, Japão, Austrália, Índia, Chile, Irã, Taiwan, Holanda, Romênia e outras nações.

"Fotógrafos do mundo inteiro agora conhecem São Caetano do Sul", destaca Marcos Sanchez, presidente do Fotoclube ABCclick. "Cada certificado, cada comunicação oficial, cada menção ao salão leva o nome da nossa cidade. É um orgulho representar o Grande ABC nesse cenário global."

Brasileiros entre os premiados

Entre os 61 prêmios distribuídos, dois brasileiros conquistaram medalhas. O destaque ficou com Pablo dos Santos Lima de Barros, que recebeu a prestigiosa IAAP Gold Medal na categoria Open Monochrome. Ismael Holanda também subiu ao pódio com o Salon Bronze Badge em Open Color.

O júri internacional reuniu especialistas renomados: Barbara Schmidt (Alemanha), Elisardo Minks (Chile) e Roberto Soares Gomes (Brasil).



Exposição em São Caetano do Sul

As fotografias vencedoras serão exibidas ao público são-caetanense em uma exposição na Secretaria Municipal de Cultura, com vernissage em 24 de fevereiro de 2026 e visitação gratuita até 24 de março.

"Queremos que a população de São Caetano do Sul possa apreciar o que há de melhor na fotografia artística mundial, aqui mesmo na nossa cidade", afirma Marcos Silva, chairman do salão.

Galerias online

Todas as fotografias premiadas e aceitas podem ser visualizadas online:

SERVIÇO
1st ABCclick International Photographic Art Salon
Data: 24 de fevereiro a 24 de março de 2026
Local: Secretaria Municipal de Cultura de São Caetano do Sul
Informações: chairman@abcclick.com.br

sexta-feira, 6 de fevereiro de 2026

Inscrições abertas para convocatórias do Pequeno Encontro da Fotografia 2026

fevereiro 06, 2026 | por Resumo Fotográfico

Ciranda Fotográfica, Pequeno Encontro da Fotografia 2023 | Foto: Francisco

O festival Pequeno Encontro da Fotografia lançou três convocatórias para selecionar obras e pesquisas que serão apresentadas durante a 11ª edição do evento, que será realizada de 22 a 25 de abril de 2026, no Porto Digital (Bairro do Recife). Individualmente ou formando coletivos, as pessoas podem enviar suas propostas pela internet para algumas partes da programação – a Ciranda Fotográfica, o Espaço da Pesquisa e as Projeções – até o dia 1º de março de 2026. As inscrições são gratuitas.

Com essas atividades, o Pequeno Encontro da Fotografia contempla trabalhos em diferentes formatos. Na Ciranda Fotográfica, por exemplo, são aceitos ensaios concluídos, obras em processo, fotolivros e performances, entre outras criações. Essa é a única das três atividades em que a pessoa precisa ter disponibilidade para estar presente no local do evento para apresentar sua obra ao público. No caso do Espaço da Pesquisa, a apresentação é feita por meio de transmissões ao vivo pela internet, então pessoas de outras cidades ou países podem participar.

A 11ª edição do Pequeno Encontro da Fotografia é promovida com recursos do Fundo Pernambucano de Incentivo à Cultura (Funcultura) e apoio do Porto Digital. O evento também contará com oficinas, rodas de conversa, Expedição Fotográfica e o Café Pequeno (como é chamada a confraternização do festival). Tudo com acesso gratuito.

Convocatórias

Ciranda Fotográfica (presencial) – Para trabalhos diversos que tenham relação com a fotografia, tais como ensaios, fotolivros, obras em processo, performances e criações audiovisuais, que são apresentados para o público do festival em sessões de até 15 minutos com momento para troca de ideias. As apresentações ocorrerão no auditório do Porto Digital – NGPD (Cais do Apolo, 222, 8º andar, Recife, PE).
Convocatória: https://bit.ly/3OeLbeD
Formulário: https://bit.ly/4qPa0fE

Espaço da Pesquisa (online) – Para textos acadêmicos, que serão publicados no site do festival e apresentados em painéis realizados por meio de duas transmissões ao vivo. Os trabalhos não precisam ser inéditos, nosso maior objetivo é contribuir para a circulação da produção acadêmica.
Convocatória: https://bit.ly/3NGwiSp
Formulário: https://bit.ly/3ZtisFD
Template/Padrão (os textos devem estar de acordo com o modelo): https://bit.ly/4bnggGJ

Projeções (presencial) – Para vídeos ou sequências de imagens simples, com até 3 minutos de duração, que serão exibidos antes das apresentações da Ciranda Fotográfica. Pessoas que não possam comparecer ao festival também podem participar, pois as exibições são conduzidas pela produção do evento.
Convocatória: https://bit.ly/3Zt7Fv7
Formulário: https://bit.ly/4amBbsm

Mais informações: pequenoencontrodafotografia.com

quinta-feira, 22 de janeiro de 2026

Brasileiro Adolpho Veloso é indicado ao Oscar de Melhor Fotografia

janeiro 22, 2026 | por Resumo Fotográfico



Nesta quinta-feira (22), Adolpho Veloso recebeu uma indicação ao Oscar de Melhor Fotografia por seu trabalho no filme “Sonhos de Trem”, produção da Netflix, dirigida por Clint Bentley. Ele também foi indicado ao ASC Awards, prêmio da American Society of Cinematographers.

Além das duas indicações aos principais prêmios da fotografia no cinema, Veloso já recebeu duas premiações importantes pelo mesmo trabalho. No dia 4 de janeiro, ele venceu o Critics Choice Awards, e no dia 10 de janeiro o prêmio da Associação de Críticos de Cinema de Los Angeles.

Veloso vai disputar a estatueta do Oscar com os diretores de fotografia Claudio Miranda (por “F1"), Dan Laustsen (por “Frankenstein”), Łukasz Żal (por “Hamnet”), Michael Bauman (por “Uma Batalha Após a Outra”) e Autumn Durald Arkapaw (por “Pecadores”).

A 98ª cerimônia de entrega dos Academy Awards acontece no dia 15 de março, no Teatro Dolby, em Los Angeles, Califórnia.