Sexta Livre: Imagem Negra | Fotografia e Representatividade

Heberth Sobral

Em celebração ao mês da consciência negra, o Ateliê da Imagem realiza a próxima Sexta Livre com a apresentação dos trabalhos de uma série de fotógrafos brasileiros que têm o corpo negro como foco de trabalho a partir de diferentes abordagens. Participam: Barbara Copque, Heberth Sobral, Marta Azevedo e Thais Alvarenga, com mediação de Daniella Geo.

Barbara Copque. Antropóloga, fotógrafa e professora adjunta da UERJ. Coordenou o grupo de pesquisa INARRA/Imagens Narrativas e Audiovisuais (CNPq-UERJ), coordena o NUVISU/Núcleo de Estudos Visuais em Periferias Urbanas (CNPq-UERJ) e é integrante e co-fundadora do coletivo de artes visuais Negras[fotos]grafias. Publicou livros, artigos, realizou ensaios fotográficos, participou de realização de vídeo etnográfico, de curadorias de arte e de exposições em Artes Visuais.

Daniella Géo é curadora e crítica de arte residente na Antuérpia, Bélgica e Rio de Janeiro. Doutora em Estudos Cinematográficos e Audiovisuais pela Sorbonne Nouvelle-Paris III (foco em Fotografia/Arte contemporânea). Foi curadora da 4e Biennale de Lubumbashi, R.D. Congo, da 5e BIP – Biennale internationale de la Photographie et des Arts visuels de Liège e de Black is beautiful, GRID – 3e Internationale Fotografie Biennale, Amsterdã. Entre suas curadorias recentes estão as exposições retrospectivas Charif Benhelima: Polaroid 1998-2012, MAC de Niterói e MON, Curitiba, e Roger Ballen: Transfigurações, fotografias 1968-2012, MAM-Rio, MON, Curitiba, e MAC USP.

Heberth Sobral, natural de Minas Gerais, coloca temas polêmicos do cotidiano em discussão em seu trabalho. Começou sua carreira com fotografia que o levou a ser convidado por Vik Muniz para trabalhar como seu assistente. Hoje utiliza vários suportes – pinturas, desenhos, cédulas e bonecos para construir a sua própria linguagem, sempre voltada para a representação das memórias do cotidiano, comportamento, pensamentos e questões de exclusão social.

Marta Azevedo nasceu e cresceu na cidade do Rio Janeiro. Seu projeto intitulado “Black Faces” rendeu vários prêmios, publicações e exposições internacionais. Em 10 anos, Marta reuniu fotografias de negros brasileiros e norte-americanos de inspiração assumidamente afro. Na obra também estão presentes elementos ligados à cultura negra e africana, como palha, argila e miçangas.

Thais Alvarenga é fotógrafa documentarista residente da Favela da Vila Kennedy na cidade do Rio de Janeiro, integrante do coletivo Negras [fotos] Grafias, e uma das fundadoras do Coletivo Crua – Coletivo Criativo de Rua (documenta os Quilombos que vivem na Costa Verde do Estado do Rio de Janeiro) e do Projeto Vivência das Manas, onde trabalha com a parte pedagógica, ensinando fotografia para jovens mulheres periféricas, suas vizinhas na Vila Kennedy. Formada pela Escola de Fotógrafos Populares do Imagens do Povo e Estudante de Comunicação Social, entre 2013 e 2017 teve suas obras expostas no Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro – MAM, na Biblioteca Parque Rocinha, na Galeria 535 do Observatório de Favelas, no Galpão Bela Maré e em inúmeras instalações em varais fotográficas pelas ruas da cidade.

SERVIÇO

Sexta Livre: Imagem Negra | Fotografia e Representatividade
Data: 30 de novembro de 2018
Horário: de 19h30 à 22h
Local: Ateliê da Imagem Espaço Cultural - Avenida Pasteur, 453, Urca, Rio de Janeiro
Informações: (21) 99178-5609 | info@ateliedaimagem.com.br

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Ateliê da Imagem promove encontro com Lucas Gibson

O Ateliê da Imagem apresenta nesta sexta-feira (16). às 19h30, um encontro com o fotógrafo Lucas Gibson, que vai apresentar seu trabalho intitulado “Sob o Nervo da Noite”, premiado com a Bolsa Magnum Rio 70, e participar de um bate-papo com a artista e professora da casa, Claudia Tavares.

Lucas falará do trabalho que vem realizando desde 2015 em festas alternativas em diferentes cidades do mundo. As fotos produzidas focam na antítese da libertação pessoal em locais fechados, trabalhando com questões relacionadas a gênero, sexualidade, desejos, identidade e autoconhecimento. Como convidada especial a fotógrafa Betina Polaroid.

Betina Polaroid é uma drag queen fotógrafa que já foi aluna do Ateliê da Imagem. Ela vai comentar sobre como é fotografar num grupo do qual o fotógrafo não faz parte e vai trazer a perspectiva dela como drag fotógrafa, comentando um pouco sobre o trabalho dela também.

SERVIÇO

Sexta Livre com Lucas Gibson
Data: 16 de março de 2018, às 19h30
Local: Ateliê da Imagem Espaço Cultural - Avenida Pasteur, 453, Rio de Janeiro/RJ
Informações: (21) 2244-5660 | www.ateliedaimagem.com.br

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Palestra: "O Fotógrafo Autoral na Publicidade"

Como se define uma boa imagem fotográfica de publicidade? Por que hoje em dia o fotógrafo de publicidade se sente mais artesão do que artista? Essas são algumas das questões que serão abordadas pela curadora Claudia Buzzetti nesta sexta-feira (8) às 19h30, na palestra "O Fotógrafo Autoral na Publicidade", no Ateliê da Imagem.

A publicidade é uma das faces mais conhecidas da sociedade contemporânea e uma de suas definições é que ela é uma forma de arte patrocinada. Claudia apresentará um panorama sobre as mais belas e significativas imagens fotográficas na publicidade mundial e falará um pouco sobre como os fotógrafos podem se aproximar desse gênero, sem perder a própria identidade.

Claudia Buzzetti formou-se em História Contemporânea na Faculdade de Letras e Filosofia da Universidade de Bolonha, é curadora, pesquisadora e crítica de fotografia. Entre 2010 e 2011 integrou a direção do Ateliê da Imagem e, atualmente, é professora de Comunicação no curso de graduação em Fotografia no IED de Milão e trabalha, principalmente, com produção cultural.

No sábado (9), de 9h às 16h, Claudia estará no Ateliê da Imagem, disponível para assessoria aos projetos e trabalhos autorais. Cada atendimento terá 1h de duração. Inscrições poderão ser realizadas na secretaria da escola ou pelo telefone (21) 2244-5660. Custo: R$120,00. Outros horários possíveis durante esta semana (4 a 9/12) mediante consulta.

SERVIÇO

Sexta Livre com Claudia Buzzetti - Palestra "O Fotógrafo Autoral na Publicidade"
Data: 8 de dezembro, 19h30
Local: Av. Pasteur, 453 - Urca, Rio de Janeiro/RJ

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Ateliê da Imagem recebe a fotógrafa Wania Corredo

Wania Corredo

Nesta sexta-feira (29), acontece mais uma edição da Sexta Livre do Ateliê da Imagem, no Rio de Janeiro. A convidada do evento é Wania Corredo, uma das mais premiadas fotógrafas brasileiras que fará uma projeção de seu trabalho e vai bater um papo com o público. Além disso, Wania lançará o vídeo inédito de Guillermo Planel (que estará presente) sobre os seus 20 anos de carreia.

Wania trabalhou nos principais jornais brasileiros, com publicações nacionais e internacionais, hoje vem colecionando prêmios de grande destaque como o internacional Rey de España e, no Brasil, Prêmio Esso de Jornalismo, Embratel de Imprensa, Líbero Badaró de Jornalismo, Prêmio Caixa Econômica de Jornalismo Social, Senai e de Wladimir Herzog de Direitos Humanos e outros.

SERVIÇO

Sexta Livre com Wania Corredo – projeção, bate papo e lançamento de video de Guilhermo Planel
Data: 29 de setembro de 2017, às 19h
Local: Ateliê da Imagem Espaço Cultural – Avenida Pasteur, 453, Urca
Informações: (21) 2541-3313 | www.ateliedaimagem.com.br
Entrada franca

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Sexta Livre com Eder Chiodetto

O jornalista, fotógrafo e curador vai palestrar sobre a obra de Alair Gomes

Alair Gomes

Como parte da programação do Fotorio 2016, nesta próxima Sexta Livre, 8 de julho, o Ateliê da Imagem recebe o jornalista, fotógrafo e curador independente Eder Chiodetto para a palestra "Família e Territórios Afetivos", sobre a obra de Alair Gomes. No sábado (9), Eder irá ministrar o workshop intensivo "Anatomia de um Ensaio Fotográfico".

Formado em Engenharia Civil e Eletrônica pela Escola Nacional de Engenharia da Universidade do Brasil (atual UFRJ), em 1944, Alair Gomes é considerado um dos precursores da fotografia homoerótica no Brasil. O artista se notabilizou pelos registros de corpos masculinos, com forte tom voyeurista, que fez entre 1960 e 1992, a partir de sua janela e na orla da praia de Ipanema. Alair Gomes criou e coordenou a Área de Fotografia da Escola de Artes Visuais do Parque Lage, no Rio, entre 1977 e 1979, e foi tema do filme “A Morte de Narciso”, de Luiz Carlos Lacerda, em 2003. A última grande mostra dos trabalhos do fotógrafo aconteceu em 2012, na 30a Bienal de Arte de São Paulo.

SERVIÇO

Sexta Livre com Eder Chiodetto

Data: 8 de julho
Horário: 19:30 - 22:00
Local: Ateliê da Imagem Espaço Cultural - Avenida Pasteur, 453,Urca, Rio de Janeiro

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Sexta Livre especial com o fotojornalista Érico Hiller

Ateliê da Imagem e o FotoRio 2016 convidam o premiado fotojornalista Érico Hiller para participar da Sexta Livre com palestra, projeção, lançamento de livro e o Workshop Fotografia Documental – O estudo de caso do ensaio “A Jornada do Rinoceronte”.

Guardas florestais cuidam de rinocerontes órfãos no Quênia. (Foto: Érico Hiller/Divulgação)

O Ateliê da Imagem e o FotoRio 2016 anunciam a presença do premiado fotojornalista Érico Hiller como convidado, dias 3 e 4 de junho, sexta e sábado. Documentarista da National Geographic Brasil, Érico Hiller virá ao Rio de Janeiro participar como convidado especial da Sexta Livre, com projeção e palestra, lançar seu livro Jornada do Rinoceronte, ainda inédito no Rio, e ministrar workshop intensivo, ambos no Ateliê da Imagem.

Dia 3 de junho, às 19h, na Sexta Livre, Érico conversará com o público e apresentará projeção de fotografias que compõem os quatro grandes projetos autorais que empreendeu nos últimos 10 anos e autografará o livro "A Jornada do Rinoceronte". Com algumas imagens inéditas e outras já publicadas nos livros Emergentes, Ameaçados, Tênue Linha e A Jornada do Rinoceronte, Érico fará um panorama dos dilemas sócio - ambientais do século 21 tendo como pano de fundo sua produção documental. Os participantes poderão tirar dúvidas e participar dos debates. Entrada franca.

No dia seguinte, 4 de junho, das 9h às 17h, Erico Hiller apresenta o Workshop Fotografia Documental – o estudo de caso do ensaio A Jornada do Rinoceronte. Os participantes ganharão um exemplar do livro. Para obter mais informações e inscrições acesse: www.ateliedaimagem.com.br.

Formado em Comunicação Social e Pós Graduado em Fotografia, Érico tem atuado como fotógrafo documental independente há onze anos colaborando para as publicações das revistas National Geographic Brasil, Casa Vogue e Marie Claire. Seus projetos de exposições e livros sempre apresentam uma temática humanitária.

SERVIÇO

Sexta Livre especial com o fotojornalista Érico Hiller
Lançamento de livro com noite de autógrafos, palestra e projeção
Data: 3 de junho, 19h
Entrada franca

Workshop Fotografia Documental – o estudo de caso do ensaio A Jornada do Rinoceronte
Data: 4 de junho, das 9h às 17h
Mais informações e inscrições: 21 2541 3314 | www.ateliedaimagem.com.br

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Sexta Livre inaugura Fotolivros Autorais

Imagem do fotolivro "Casulo" de Marco Moriconi

A próxima Sexta Livre do Ateliê da Imagem será no dia 8 de abril, às 19h, lançando Fotolivros Autorais com trabalhos de Alexandre Lisboa Lago, Angela Márcia, Fabrício Arriaga, Leonardo Sparano, Luiza Saad, Magali Rio, Marco Moriconi, Walter Vinagre e da dupla Gloria Mota e Juscelino Bezerra, grupo orientado pela artista visual Claudia Tavares que apresenta agora o resultado de dois anos de encontros em grupo. Os fotolivros tratam de diversos temas, cada um deles referentes aos interesses dos próprios autores e com o design gráfico específicos.

O evento será aberto ao público que poderá manusear os livros expostos

Sobre os livros:

Casulo - Marco Moriconi
O fotolivro é uma investigação visual sobre o ateliê de seu pai, o artista plástico Marco Moriconi.

Só - Leonardo Sparano
Uma crônica visual sobre a solidão contemporânea através de espaços arquitetônicos

... Porque eu gosto de Mapplethorpe - Alexandre Lisboa Lago
Tendo como referência clara o fotógrafo americano Robert Mapplethorpe, o livro apresenta retratos e nus de modelos masculinos

Azimute - Fabrício Arriaga
Espaços urbanos fotografados em plongée (de cima de prédios), revelando a cidade de um ponto de vista extraordinário.

Foi só um sonho - Gloria Mota e Juscelino Bezerra
O famoso jogo de futebol da Copa de 2014 entre Brasil e Alemanha é fotografado pela televisão, dando ênfase aos gestos e reações dos jogadores e do público presente no estádio.

Flor de antúrio - Luisa Saad
Um livro que fala do feminino, do feminismo, das regras da sociedade em relação ao corpo da mulher, por meio de autoretratos da fotógrafa.

Tramas Poéticas - Magali Rios
A conexão entre fotografia e literatura, na forma de contos e poesias relacionadas às imagens.

Todos os nomes - Walter Vinagre
Um álbum de retratos familiares, onde o fotógrafo mistura fotografias de parentes com pequenos relatos de infância

Recortando imagens, Imaginando histórias - Ângela Márcia
Através da escolha de fotografias de paisagens, a fotógrafa recorta imagens e cria novas paisagens.

SERVIÇO

Sexta Livre
Data: 8 de abril, às 19h
Local: Ateliê da Imagem Espaço Cultural - Avenida Pasteur, 453, Urca
Informações: (21) 2541-3314 | www.ateliedaimagem.com.br

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Sexta Livre com Marcia Foletto e Daniela Dacorso

Marcia Foletto

O Ateliê da Imagem realiza nesta Sexta Livre, a partir das 19h, um encontro com as premiadas fotógrafas Marcia Foletto que acaba de receber o importante prêmio da melhor Foto de 2015 pelo Jornal O Globo e, Daniela Dacorso que, por sua vez, acaba de retornar de uma residência na China para o projeto "Civilização sem Fronteiras", promovido pela empresa chinesa "Melody Arts and Culture" e pelo Consulado Geral do Brasil em Cantão com o objetivo de promover a cooperação cultural e artística entre China e Brasil. Elas participarão da apresentação, aberta ao público, com projeções e bate papo.

SERVIÇO

Sexta Livre do Ateliê da Imagem: A Mulher na Fotografia – projeção e bate papo
Com as convidadas Daniela Dacorso e Marcia Foletto
Data: 18 de março, às 19h

Local: Ateliê da Imagem - Avenida Pasteur, 453, Urca

Informações: (21) 2541-3314 | www.ateliedaimagem.com.br
Aberto ao público

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Sexta Livre: 'O olhar sensível e documental de Lita Cerqueira'

Para celebrar o mês da consciência negra, o Ateliê da Imagem recebe na próxima Sexta Livre, dia 27 de novembro, às 19h30, Lita Cerqueira. A fotógrafa nasceu em Salvador (BA) e, a partir de 1973, com o nascimento do filho, resolve dedicar-se exclusivamente à fotografia. Seu olhar sensível voltou-se especialmente para a condição do homem negro brasileiro. Ao longo desses anos, vem registrando alguns dos principais artistas da Música Popular Brasileira, como Gilberto Gil, Maria Bethânia e Gal Costa, e publicando suas fotos em livros, revistas, capas e encartes de discos.

Fotógrafa autodidata, ela traduz, em sua obra, o cotidiano simples de anônimos, com cenas e retratos captados instantaneamente nas ruas. Participou de várias exposições no Brasil, bem como na França, Itália e Alemanha. Atualmente, alguns de seus trabalhos podem ser vistos no site Brazil On Line. Lita acaba de chegar da exposição de Veneza.

“As fotos de Lita Cerqueira são bem a resultante da sensibilidade de um olhar trabalhado na ânsia e na argúcia de um povo oprimido, mas altivo e paciente; ao lado da dimensão mágica dessa civilização em processo, a quarta dimensão na vida das nações inspiradas como o Brasil”. (Gilberto Gil).

SERVIÇO

Sexta Livre apresenta 'O olhar sensível e documental de Lita Cerqueira'
Data: 27 de novembro, 19h30
Entrada: Livre

Local: Ateliê da Imagem Espaço Cultural - Avenida Pasteur, 453, Urca
Informações: (21) 2541-3314 | www.ateliedaimagem.com.br

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Ateliê da Imagem recebe o fotógrafo Max Pam

Jack and the Lusitania, Londres, 1991

Uma das grandes atrações do Paraty em Foco, Max Pam está chegando ao Brasil dia 18 de setembro mas antes segue diretamente para o Ateliê da Imagem onde dá uma prévia de seu trabalho para o público do Sexta Livre - parceria entre o Ateliê da Imagem e o Estúdio Madalena.

Nos últimos 40 anos, Max Pam tem representado sua experiência através de uma mistura entre fotografia e autobiografia. Um aspecto de destaque em seu trabalho fotográfico é a combinação entre as estéticas do snapshot e de um pseudo - documentário “momento decisivo”. Estes elementos aparecem aliados a outras formas de documentação, que incluem desenhos e diários pessoais.

Segundo Max Pam, “Autobiographies é um livro que apresenta as culturas dos lugares que vivi nos últimos 45 anos. Além disso, o livro também mostra a maneira como eu trabalho, como este trabalho me envolveu, e como processar o comportamento obsessivo está dentro de um objeto como o livro, muitos livros. Também é um livro que questiona a condição humana, desejo, família, peculiaridades territoriais e outras. São 45 anos de um estudo de mim mesmo. Um trabalho que só uma pessoa que nunca parou o campo de trabalho e nunca parou a autorreflexão sobre os resultados do tempo em todos os tipos de livros, jornais e álbuns”.

SERVIÇO

Sexta Livre Especial com Max Pam
Data: 18 de setembro, 19h
Local: Ateliê da Imagem Espaço Cultural - Avenida Pasteur, 453, Urca
Informações: (21) 2541 3314 | www.ateliedaimagem.com.br
Ingresso: Aberto ao público
Haverá tradução consecutiva do prof. Rony Maltz (professora da casa)

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Ateliê da Imagem recebe o fotógrafo Daniel W. Coburn

A próxima Sexta Livre do Ateliê da Imagem comemora o mês Internacional da Fotografia recebendo o fotógrafo norte americano Daniel W. Coburn no dia 14 de agosto, entrada franca.

Daniel W. Coburn falará sobre a série A Condição Hereditária, resultado de uma pesquisa investigativa sobre o álbum de família utilizado como um dos componentes de uma infraestrutura visual que suporta a falida/ errônea ideologia do "sonho americano".

Sobre este trabalho Coburn explica: "minha história familiar é assombrada por casos de suicídio, violência doméstica severa e abuso de substâncias. Frustrado pela falta de imagens em meu próprio arquivo familiar, que documentassem essa serie de tragédias, eu decidi criar imagens mais potentes e precisas para complementar o álbum familiar montado pelos meus pais. As pessoas e paisagens que aparecem nessas fotografias se tornaram metáforas e símbolos para uma família que existe na intersecção entre tensão familiar e espiritualidade”.

Daniel W. Coburn vive e trabalha em Lawrence, Kansas. Atualmente é Professor assistente de fotografia na Universidade de Kansas. Seus trabalhos já foram apresentados em exposições no Centro de Los Angeles para a Arte Digital, no Museu de Arte de Chelsea, em Nova York. Suas fotografia se encontram em muitas coleções públicas e privadas, incluindo o Museu de Arte da Universidade do Novo México, o Museu Mulvane de Arte, o Museu Albrecht-Kemper of Art, The Mariana Kistler-Beach Museum of Art e o Museu Moraine Park. Seus escritos e imagens aparecem regularmente em publicações regionais e nacionais (EUA), incluindo a Revista Fraction e a Revista Foto-Eye. Coburn recebeu seu BFA, com ênfase em fotografia pela Universidade de Washburn, onde ele foi o destinatário de inúmeros prêmios, incluindo o Charles e Margaret Pollak Award. Ele recebeu seu mestrado com distinção na Universidade do Novo México em 2013.

SERVIÇO

Sexta Livre Internacional recebe Daniel W. Coburn
Data: Dia 14 de agosto, 19h
Local: Ateliê da Imagem Espaço Cultural - Avenida Pasteur, 453, Urca
Contato: (21) 25413314 | www.ateliedaimagem.com.br
Ingresso: Entrada franca

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Confira as novidades da Sexta Livre no Ateliê da Imagem

Espaço promove lançamento de livro, projeção e bate papo com o público 

"Confere com o Original" de Roberto Abreu

A Sexta Livre do  Ateliê da Imagem, dia 7 de novembro, às 19h, lança novidades: O Inventário como tática: a fotografia e a poética das coleções, livro de Leandro Pimentel e Mostra de Fotolivros, que será apresentado através de projeção e bate papo com os fotógrafos Roberto Abreu, Marilene Aracatti, Thereza Carvalho, Pedro Kuperman e Márcia Lacerda.

O Inventário como tática: a fotografia e a poética das coleções, de Leandro Pimentel é resultado da pesquisa que o fotógrafo desenvolveu durante seu doutorado. Propõe uma investigação sobre o uso de coleções e arquivos de fotografias pelos artistas contemporâneos tendo por paradigma o trabalho pioneiro do casal Hilla e Bernd Becher. O texto de Pimentel aponta, na infinidade de imagens que hoje se produzem, um gesto decisivo que marca algumas das obras fotográficas mais instigantes da atualidade.

Já, a Mostra de Fotolivros é o resultado de um trabalho desenvolvido nos últimos dois anos, sob a orientação da artista visual Claudia Tavares. Cinco fotógrafos mostrarão seus trabalhos, enquanto conversam com os convidados sobre a suas produções. Fazem parte da Mostra: Confere com o Original, de Roberto Abreu; Cinemática, de Marilene Nacaratti; Avenida Perimetral de Thereza Carvalho; Origens, de Pedro Kuperman e Imagens Momentâneas, de Márcia Lacerda.

SERVIÇO

Sexta Livre do Ateliê da Imagem – lançamento de livro, projeção e bate papo com o público
Data: 7 de novembro, às 19h – Entrada franca
Local: Ateliê da Imagem - Avenida Pasteur, 453, Urca, Rio de Janeiro
Informações: (21) 2541-3314

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Ateliê da Imagem promove projeção e lançamento de livro

No dia 19 de setembro, às 19h, a próxima Sexta Livre do Ateliê da Imagem, no Rio de Janeiro, contará com uma programação em dose dupla: a projeção fotográfica A Olho Nu, organizada pela artista e professora Fabian Albertini e o lançamento do livro Elo, do fotógrafo Calé. 

Kadu Mattos

A Projeção Fotográfica A Olho Nu é composta por uma seleção de imagens escolhidas pela artista e professora Fabian Albertini, realizadas por seus alunos durante os cursos de Fotografia de Nú Artístico no Ateliê da Imagem. Alguns ensaios foram fotografados em estúdio e outros em locações externas na cidade do Rio de Janeiro. Os participantes selecionados foram: Alessandro Cecconi, Andrea Roquette, Arthur Seixas, Bruno Mello, Carlos Groizard, Davi Paladini, David Arrais, Jannini Castro, Julieta Sathler, Kadu Mattos, Kil Reis, Luana Laurito, Leo Farah, Leon M. Nahon, Melisande Poato, Paulo Padilha, Ricardo Leao, Rocine Castelo, Tais Peyneau, Victor Hannan e Viviane Giaquinta.

Na mesma noite será lançado o livro Elo do fotógrafo Calé, com imagens onde registra o acaso dos encontros e das expressões que provocam: perplexidade, desconfiança, raiva, alegria, compaixão... O livro traz ainda textos do curador Diógenes Moura, do dramaturgo Pedro Kosovski e haicais de Madhav Bechara. O projeto foi publicado com recursos do Prêmio Marc Ferrez de Fotografia e a proposta, que foi elaborada juntamente com Pio Figueiroa, propõe distribuir 1000 exemplares pelo correio, em festivais e encontros: se, nas fotografias levamos um gesto íntimo a um lugar público, depois enviamos um pouco de arte, que geralmente é vista em público, para o espaço íntimo das pessoas.

Na Sexta Livre do Ateliê da Imagem, as cem primeiras pessoas que chegarem, ganharão um exemplar do livro de Calé.

SERVIÇO

Sexta Livre em Dose Dupla – projeção fotográfica A Olho Nu, organizada pela artista e professora Fabian Albertini e o lançamento do livro Elo, do fotógrafo Calé
Dia 19 de setembro, às 19h – entrada franca
Ateliê da Imagem Espaço Cultural
Avenida Pasteur, 453, Urca
Tel: 21 2541 3314
www.ateliedaimagem.com.br

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Sexta Livre do Ateliê da Imagem com Ana Carolina Fernandes

"Mem de Sá, 100" de Ana Carolina Fernandes

A Sexta Livre do Ateliê da Imagem promove, dia 18 de julho, às 19h, um encontro com a fotojornalista e fotodocumentarista Ana Carolina Fernandes, que vai apresentar seus trabalhos autorais e documentais mais recentes como "Mem de Sá, 100", ensaio produzido após três anos convivendo com um grupo de travestis na Lapa do Rio de Janeiro.

Ana Carolina apresentará também outros ensaios: sobre as manifestações de rua que vem cobrindo há um ano, algumas vezes para a agência Reuters, outras tantas de forma independente como documentarista, dando ênfase na presença e importância das mulheres nos protestos, e por fim, seu trabalho sobre a Prainha, um Parque Ecológico no Rio de Janeiro, aonde vem fotografando há quatro anos para um livro que está em fase de captação de custos, terminando com a exibição de algumas fotos de sua história jornalística. No final do evento, abrirá para um bate-papo com o público sobre o fotojornalismo independente.

Sobre a obra de Ana Carolina, o curador da exposição "Mem de Sá, 100", Éder Chiodetto, assinala que a obra da fotógrafa é, “a partir de seus preceitos, do envolvimento entre fotógrafa e seus retratados e do amálgama minuciosamente construída entre forma e conteúdo, àquilo que de melhor tem sido produzido no fotodocumentarismo contemporâneo”.

Ana Carolina Fernandes trabalhou nos principais jornais do Brasil como O Globo, Jornal do Brasil, Agência Estado e Folha de S. Paulo. Recebeu vários prêmios nacionais e internacionais como oPrêmio Folha de Fotografia em 2000 o e 2002, Menção Honrosa do Prêmio Pnuma/ Unesco para o Meio Ambiente em 2002 e no Wedding Brasil 2011. Foi finalista do Prêmio Libero Badaró em 2002 e do Prêmio Firjan em 2002 e 2003 e do Prêmio Conrado Wessel em 2012. Classificada entre os 10 melhores trabalhos do Prêmio Sony Photography Award 2014 em 67 mil inscritos de 166 países.

Continua documentando quase sempre de forma independente as manifestações de rua no Rio e tem publicado fotos e ensaios sobre os protestos em diversas revistas, jornais e sites internacionais.

SERVIÇO

Sexta Livre promove a apresentação da fotojornalista Ana Carolina Fernandes
Data: Dia 18 de fevereiro, às 19 horas.
Local: Ateliê da Imagem Espaço Cultural - Avenida Pasteur, 453, Urca, Rio de Janeiro
Informações: (21) 2541-3314
Entrada franca

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