Fotógrafo constrói cada um dos seus cenários à mão

O fotógrafo Nicky Hamilton terminou recentemente uma impressionante série de fotos intitulada “The Lonely Man” (O Homem Solitário). Cada foto no projeto levou em média 3 meses de desenvolvimento, desde o esboço, construção do cenário e iluminação até ser fotografada.

Hamilton, um fotógrafo autodidata e ex-chefe de arte na agência de publicidade M & C Saatchi, diz que as fotos da série sairam das emoções de sua própria infância.

"Nos primeiros anos meu pai começou como um construtor", diz Hamilton. "As coisas eram simples, feriados eram fartos, assim como o riso."

"Em meados da década de 80, meu pai perdeu o negócio em um incidente e teve que declarar-se falido, publicar uma compra recente de uma casa de sonho que ele não podia mais pagar", continua ele. "Ele se voltou para o crime e o crime o transformou em um viciado em drogas que um dia chamaria seu filho e me pediria que o impedisse de comutar suicídio".

Hamilton queria criar uma série de fotos infundida com seus pensamentos e emoções, mas fazê-lo de uma forma que retarda o processo.

"Cheguei à conclusão de que o mundo da fotografia estava se movendo muito rápido", afirma o fotógrafo.

Depois de abrir seu próprio estúdio há 4 anos, Hamilton começou a explorar a ideia de gastar períodos extremamente longos de planejamento e execução de cada foto.

"Eu queria mudar o ritmo, meu plano era trabalhar como um pintor com uma tela, criar a foto e não encontrá-la no local", diz Hamilton.

Principalmente trabalhando sozinho, Hamilton primeiro vem com uma idéia e transforma-lo em um esboço. O esboço é então transformado em 3D pré-visual, onde Hamilton pré-luzes e testes paletas de cores.

Ele então constrói, veste, e estilos seus conjuntos. Em seguida, Hamilton ilumina a cena com luz contínua e dispara suas fotos usando uma câmera de médio formato Hasselblad (às vezes tiros múltiplos são combinados nas fotos finais). Finalmente, o fotógrafo gasta uma quantidade considerável de tempo retocando as fotos.

O fotógrafo publicou no Instagram um vídeo time-lapse que mostra a contrução de um dos cenários:

Uma publicação compartilhada por Nicky Hamilton (@nickyhamiltonstudio) em Fev 13, 2017 às 7:39 PST

Veja o resultado final:

Acompanhe o trabalho de Hamilton através de seu site e Instagram.

Fonte: PetaPixel e Fstoppers

Ler mais

Fotógrafo cria propaganda de automóvel usando brinquedo

Carrinhos de miniatura são itens de coleção em prateleiras por aí. Um sonho de consumo semi-realizado, já que não é todo mundo que tem US$ 160 mil para gasta por “carrinho” num automóvel verdadeiro. Mas as miniaturas ficam aí: na prateleira, a garagem delas. As propagandas de carro costumam ser realizadas com o próprio veículo. Mas o fotógrafo Felix Hernández resolveu brincar com isso.

Hernández é conhecido por fazer fotos incríveis com miniaturas que nos fazem pensar que as coisas não são miniatura. Além obviamente da criatividade, Hernández trabalha bastante com ângulos e perspectivas que façam o objeto parecer grande, usando acessórios na escala do carro para criar a ilusão de escala real – e também muita farinha.

O fotógrafo levou para a Audi a ideia de criar uma foto publicitária com a miniatura do carro em questão, um Audi R8. A empresa ficou tão impressionada que resolveu compartilhar o feito em seus canais de mídia. Veja as fotos dos bastidores:

via iPhoto

Ler mais

Fotógrafo transforma sua filha de 3 anos na Mulher Maravilha

Josh Rossi não é somente um talentoso fotógrafo comercial, ele é também um incrível pai. Quando sua filha de 3 anos Nellee compartilhou com ele seu sonho de se tornar a Mulher Maravilha, Rossi fez todo o possível para fazer uma fantasia incrível e criar uma sessão de fotos esmagadora!

A fantasia custou 1.500 dólares (cerca de 4.700 Reais) e foi feita a mão, bem como os acessórios e a sessão de fotos que custaram a ele ao todo este preço. Nada parecido com o preço de uma fantasia normal que você poderia encontrar no Walmart por exemplo.

Foram precisos meses de preparação para criar a fantasia. Estudaram o trailer da estreia do novo filme e até mesmo chegaram a assistir a série dos anos 70 com toda a família. Então, quando chegou o tão esperado (e longo) dia da sessão de fotos, a menininha Já estava preparada com muitas expressões e trejeitos da personagem para fazer as poses! Foi aí que o real e divertido trabalho começou!

Ajudada por um grupo de familiares e amigos que podemos chamar de “Liga da Justiça”, Rossi começou fotografar e compor todas as imagens que ele precisava para criar algumas poses épicas!

As fotos finais, na maior parte, derivam de composições "simples" com alguns efeitos de Photoshop para aperfeiçoamento.

Porém para algumas poses, realmente foi necessária a ajuda da liga da justiça, além de muito suor e esforço de Rossi em trabalhar suas habilidades no Photoshop.

E, claro, nenhuma sessão de fotos épica como esta estaria completa sem um vídeo dos bastidores. Conheça Josh e a Nellee Mulher Maravilha e veja como toda a sessão de fotos no vídeo abaixo:



Para ver mais do trabalho de Rossi siga-o no Instragram ou entre em seu site. Seu portfólio é extremamente bem feito, apesar de, para nossa tristeza, não envolver crianças de 3 anos de idade virando super heroínas a todo tempo.

Fonte: Full Time Photographer (via PetaPixel)

Ler mais

Fotografando windsurf com flash fora da câmera

O fotógrafo Jaanus Ree recentemente capturou algumas belas imagens de praticantes de windsurf utilizando flash fora da câmera. Ao colocar flashes poderosos no litoral, Ree foi capaz de congelar a ação e fazer alguns disparos surpreendentes. 

"As condições de tempestade não são boas para a maioria, mas elas proporcionam algumas imagens espetaculares, especialmente quando combinadas com windsurf em alta velocidade", escreveu o site do Red Bull Illume, concurso de fotografia esportiva.

Veja algumas das fotos resultantes:

Para conhecer mais sobre o trabalho de Jaanus, acesse seu website, Facebook ou Instagram.

Fonte: PetaPixel

Ler mais

Bastidores do ensaio do novo filme de Star Wars para a Time

“Você quase enlouquece quando encontra o R2-D2”

“No instante em que você conhece BB-8 você constrói uma forma estranha de conexão humana” diz Marco Grob, que fotografou o novo personagem de Star Wars para a capa desta semana da Time. “Ele tem um olho que tem esse jeito muito fofo de olhar pra você. É simplesmente incrível.”

“Para mim Star Wars é muito mais que somente um filme,” diz Grob. “Star Wars são centenas de pessoas tentando romper os limites. Pessoas que se arriscam enormemente em aspectos criativos e técnicos. Eles tentam fazer coisas que nós nunca vimos antes, de uma forma que ninguém teria imaginado ver antes. E para mim isso é incrível.”

Grob diz que não conseguiu assistir O Despertar da Força antes de sua sessão com os novos membros do elenco. Na verdade, ele nem mesmo assistiu os populares trailers do filme. “Ás vezes é melhor não saber muito” diz ele. “Eu queria ter uma impressão própria, uma coisa minha ao invés de ser influenciado por qualquer coisa que pudesse ter visto.”

R2-D2 e BB-8 nas capas da edição de 14 de dezembro da Time (Marco Grob/Time)

Mas quando se tratou de Harrison Ford, Carrie Fisher e Mark Hamill, a situação foi, claro, diferente. “Eu cresci com eles,” diz ele. O mesmo vale para o R2-D2. “Você quase enlouquece quando encontra R2-D2. É incrível quando você o vê desembrulhado. Vai ficar na história. Uma coisa que eu nunca vou esquecer.”

Após duas semanas fotografando em quatro cidades em três países, Grob irá assistir O Despertar da Força como o resto de nós, quando for lançado nos cinemas – mas para ele tudo bem. “Eu estarei como uma criança com um saco de pipoca,” diz ele, “sentado lá e aproveitando.”

    Marco Grob/TIME

Fonte: Time

Ler mais

Tutorial: Iluminação na água com flash e pôr do sol

Ola meus queridos, me chamo Daniel Marins, sou fotógrafo carioca e professor de iluminação e tratamento de imagem. Estarei aqui no Resumo Fotográfico postando dicas e macetes fotográficos.

Depois de muitas pessoas me perguntarem como fiz algumas fotos perto e dentro da água no ensaio “Lady of the Seas” como essa abaixo, irei mostrar fotos de making of e o esquema usado.

Pra começar, eu já tinha bolado essas fotos na água mas precisava proteger a câmera e o flash. Então comecei a estudar bolsas e caixas estanques que poderia usar. Vi que caixa estanque gastaria uma grana enorme… e quem me conhece sabe que sou bastante adepto a usar coisas alternativas, mais baratas e funcionais. Fui ver as bolsas estaques que tinha no mercado.

Encontrei 2 bolsas estanques bem baratas e que resolveriam o meu problema. Inicialmente já tinha imaginado deixar de lado a minha 5D mark II e usar uma Canon XSI com uma lente Canon EF 28mm f/2.8 que sem o GRIP que uso normalmente ela ficava do tamanho de uma câmera super-zoom.

Nas minhas andanças pelo Mercadolivre achei duas bolsas que seriam perfeitas para usar no flash e na câmera. Usei uma bolsa da Dartbag [foto abaixo, à esquerda] para o proteger a câmera e usei uma segunda bolsa genérica para proteger o flash (no lugar da lente eu coloquei a cabeça do flash).

  

Veja na foto abaixo como usei as bolsas:

Com esse esquema ai em cima eu fiz essa foto:

Mas pra fazer a foto da capa usei uma sombrinha difusora como mostra nessa foto de making of:

Resultando da foto de making of acima:

Espero ter respondido a todos e mostrado que com coisas simples da pra fazer fotos bem interessantes.

Caso queira se aprofundar mais nas técnicas de Iluminação com Flash Dedicado eu tenho agenda para Workshops Iluminação Portátil para Novembro e Dezembro em Belo Horizonte (MG), Rio de Janeiro (RJ) e São Paulo (SP): www.danielmarins.com.br/cursos

Obrigado pessoal! Até a próxima!

Ler mais

The Rain Maker: Uma obra prima em colódio úmido

Enquanto vivemos em uma época de excesso de imagens, o fotógrafo holandês Alex Timmermans constrói minuciosamente cada aspecto de suas fotografias antes de clicar, sem qualquer retoque posterior. Auto-didata, ele se especializou na técnica do colódio úmido, desenvolvida em 1851.

Nas últimas semanas ele trabalhou na construção de uma fotografia intitulada "The Rain Maker" (o fazedor de chuva em tradução livre). A imagem fantástica apresenta um personagem misterioso que possui o dom de fazer chover.

Para criar a cena, Timmermans encontrou uma estufa antiga que havia sido inundada e pediu permissão para usá-la para sua ideia. Veja abaixo um pouco do processo:

Ele confeccionou algumas nuvens e uma construção de tubos e mangueiras para que elas realmente derramassem chuva durante as sessão.

Segundo Timmermans, o primeiro resultado não foi um sucesso - "as condições meteorológicas não eram boas e de alguma forma a placa não era interessante o suficiente".

Durante a segunda sessão, tudo funcionou perfeitamente. Ele usou uma placa de 26,5 × 26,5 centímetros e uma lente Petzval Dallmeyer 16 antique em f / 5.6 com uma exposição de 2 segundos. Assista ao making of.

Para conhecer mais sobre o trabalho de Alex, acesse: www.alextimmermans.com.

Fonte: PetaPixel

Ler mais

Confira as fotos dos bastidores do Calendário Campari 2015

Na última quarta-feira (5), foi lançado em Londres o Calendário Campari 2015, estrelado por Eva Green e fotografado pela alemã Julia Fullerton-Batten.

Primeira mulher a ser escolhida para produzir o calendário, Julia revelou ter ficado "encantada pela oportunidade" de participar do projeto. Veja as imagens dos bastidores do calendário:

Veja as fotos do calendário.

Ler mais