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sexta-feira, 5 de agosto de 2022

MIS-SC oferece Acompanhamento de Projetos em Fotografia

agosto 05, 2022 | por Resumo Fotográfico



O Museu da Imagem e do Som de Santa Catarina (MIS-SC) está com inscrições abertas para a atividade Acompanhamento de Projetos em Fotografia, que será realizada por meio de plataformas online de Ensino a Distância, entre agosto e novembro de 2022. As inscrições são gratuitas e devem ser feitas até o dia 14 de agosto, através de formulário online. Os selecionados serão comunicados por email.

São disponibilizadas 20 vagas, selecionadas entre os inscritos conforme critérios de ordem de inscrição, currículo, portfólio. São requisitos para participar da atividade: apresentação de currículo, portfólio, anteprojeto (pode ser modificado no decurso); disponibilidade de tempo para leitura, observação de vídeos; elaboração de pequenos textos, fichas de leitura, realização de exercícios de obtenção de imagens, participação de orientação individual por escrito, videochamadas, e participação coletiva agendada em webconferências; ter recursos técnicos mínimos de acesso a internet por celular e computador com microfone, com conexão que permita acesso a vídeos aos ambientes Moodle e webconferência Zoom.

A atividade ministrada pelo professor Sergio Sakakibara é dirigida a candidatos que já possuam algum conhecimento técnico e teórico em fotografia, fotógrafos profissionais e amadores, artistas visuais, pessoas que queiram desenvolver um projeto de pesquisa em fotografia que resultem em um produto final. O objetivo é que, até o final do processo, os participantes tenham ao menos um projeto bem delineado, encaminhado e em processo de execução.

Será oferecida orientação de projetos em fotografia, orientação teórica envolvendo leituras, documentação, narrativas, construções, séries temáticas, orientações técnicas com noções de expografia, diagramação, orientação de técnicas fotográficas digitais, químicas e experimentais, cujo resultado possa ser apresentado em exposições, instalações, livros, páginas web, trabalhos acadêmicos, formatação para uso em editais e projetos de financiamento.

terça-feira, 24 de maio de 2022

Senac Tatuapé oferece cursos gratuitos na área de Fotografia

maio 24, 2022 | por Resumo Fotográfico



Nos próximos meses, o Senac Tatuapé (SP) iniciará diversos cursos na área de fotografia com bolsas de estudo. As inscrições para bolsa acontecem no próprio site do Senac, 20 dias antes do início do curso e é necessário atender aos pré-requisitos: renda familiar per capita de até dois salários-mínimos federais, não pode estar em dois cursos como bolsista ao mesmo tempo ou ter cursado e reprovado em um curso como bolsista. Além dos pré-requisitos para a bolsa é necessário também se atentar aos pré-requisitos de cada curso.

Conheça alguns títulos:
  • Lightroom Básico – inscrições abertas
  • Iluminação Fotográfica com Flash – inscrições a partir de 01/06
  • Formação Básica em Fotografia – inscrições a partir de 12/06
  • Fotografia para Gastronomia – inscrições a partir de 16/06
As vagas são limitadas e disponibilizadas por ordem de inscrição.

Mais informações você encontra no site.
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terça-feira, 26 de abril de 2022

Observatório de Favelas e IMS lançam edital de residência artística

abril 26, 2022 | por Resumo Fotográfico

As inscrições são voltadas para para jovens fotógrafos das periferias do Rio de Janeiro e os selecionadas receberão bolsas no valor de R$ 8 mil, além de aulas práticas e teóricas e acompanhamento profissional



Estão abertas as inscrições para a Residência Artística Laboratório de Imagens, promovida pelo Observatório de Favelas, a partir do Programa Imagens do Povo, e pelo Instituto Moreira Salles (IMS). A formação é voltada para jovens, de 18 a 30 anos, com atuação iniciante no campo da fotografia, provindos das periferias da metrópole do Rio de Janeiro. As inscrições para a residência podem ser feitas até dia 29 de maio através de formulário online.

Esta é a terceira edição da residência que, neste ano, tem como objetivo incentivar a ampliação de repertório e o aperfeiçoamento de portfólio de artistas iniciantes oriundos de territórios populares cariocas. Serão selecionadas quatro candidaturas, sendo possível se inscrever individualmente ou como dupla artística. As pessoas contempladas terão acesso a uma formação de quatro meses, ministrada entre julho e outubro deste ano. Também receberão uma bolsa de R$ 8 mil, paga em parcelas mensais de R$ 2 mil, ao longo dos quatro meses de formação. O valor da bolsa contempla transporte, alimentação e outros custos relacionados ao processo artístico.

A residência abarcará exercícios práticos e aulas teóricas com artistas, agentes culturais e profissionais do IMS e do OF. Os encontros de formação terão formato híbrido. As aulas virtuais serão ministradas na plataforma Google Meet, já as atividades presenciais acontecerão no IMS Rio, no bairro da Gávea, e no Observatório de Favelas, no Conjunto de Favelas da Maré. Ao final da vivência, os trabalhos desenvolvidos durante a residência serão reunidos em um e-book, a ser publicado no 1o semestre de 2023.

Para se inscrever no processo seletivo da residência, é importante que as pessoas interessadas já tenham iniciado algum processo de pesquisa relacionado à fotografia. Também será necessário enviar o portfólio digital ou uma apresentação visual da trajetória, além de um currículo. O resultado do processo seletivo será divulgado em junho nas plataformas das duas instituições. O edital completo da residência pode ser acessado aqui.

Com essa iniciativa, o IMS e o OF reforçam sua parceria e a importância de ações de fomento artístico. Rosilene Miliotti, coordenadora do Imagens do Povo, comenta o projeto: “Essa parceria entre o Observatório de Favelas e o Instituto Moreira Salles fortalece e garante visibilidade ao trabalho de artistas de territórios populares que, de dentro dos seus territórios, revelam para fora o fazer fotográfico diferenciado, sensível, visibilizando lutas e potências, registrando cotidianos, compartilhando saberes e ao mesmo tempo criticando e questionando os modelos sociais colocados. A formação do Programa de Residência Artística Laboratório de Imagens vai proporcionar que pessoas de origem periférica e que estejam iniciando suas pesquisas em fotografia tenham oportunidade de trocar experiências com profissionais do cenário cultural-artístico e aprimorar seus olhares e portfólios. O percurso formativo pretende ser um suporte para que esses jovens mostrem suas vivências locais e territoriais para fora.”

Para Renata Bittencourt, coordenadora de Educação do IMS, a residência focada no processo criativo de cada participante é fundamental para o desenvolvimento dos trabalhos. “Esperamos contribuir, como instituição cultural, com a difusão e a fruição artística. Todos esses objetivos poderão ser realizados por meio da formação, foco da residência artística. Por meio de encontros teóricos e práticos, palestras e mentoria, acreditamos ser possível colaborar para uma cena artística jovem e potente do território do Rio de Janeiro”, afirma.

“A parceria entre o Instituto Moreira Salles e o Observatório de Favelas segue para seu quarto ano, buscando desafios constantes e aprendizados que acontecem a partir de trocas de experiências e saberes. São universos culturais e socioeconômicos diversos que se encontram, buscando um propósito comum – auxiliar na potencialização da cena artística contemporânea das periferias da metrópole do Rio de Janeiro. ” – celebram Maria Emília Tagliari Santos, supervisora da Ação Educativa, e Ana Luiza de Abreu Cláudio, supervisora da Ação Social do IMS Rio.

Em 2022, a residência passa a fazer parte da Plataforma Escuta, programa da Ação Social que busca promover formação artística, residência e realização de um festival, o Escuta Festival. A partir dessas três diretrizes de trabalho, o foco é nos artistas das periferias da metrópole do Rio de Janeiro.

SERVIÇO
Residência Artística Laboratório de Imagens
Período da residência: de 4 de julho a 31 de outubro de 2022
Período de inscrições: de 26 de abril a 29 de maio de 2022
Formulário de inscrição: https://bityli.com/LabDeImagensInscricao
Edital completo: https://bityli.com/LabDeImagens2022
Informações: imsrj@ims.com.br
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sexta-feira, 1 de abril de 2022

Observatório de Favelas abre inscrições para Escola de Fotografia Popular

abril 01, 2022 | por Resumo Fotográfico

Formação concederá bolsa de R$ 500 para 25 jovens e adultos de favelas e periferias do Rio de Janeiro



Dez anos depois da última turma, o Observatório de Favelas, a partir do Imagens do Povo, torna público o edital de seleção de participantes para a Escola de Fotografia Popular (EFP). A Escola está com inscrições abertas até 8 de abril, para o curso de fotografia popular. A EFP espera atender 25 moradores de favelas e periferias, principalmente mulheres, pessoas negras e indígenas, a população LGBTQIAP+ e Pessoa com Deficiência (PcD) para formação em fotografia, baseadas nas relações e no conceito de direitos humanos e território periférico.

O curso terá duração de seis meses com aulas presenciais, na sede do Observatório de Favelas, na Maré. Serão selecionadas 25 pessoas com idades entre 18 e 40 anos, beneficiadas com uma bolsa de R$ 500 mensais durante o período da formação.

De acordo com a coordenadora do Imagens do Povo, Rosilene Miliotti, a iniciativa surge em um momento importante de retomada de ações presenciais e possibilidade de investimento em ações culturais e de formação artística para o Rio de Janeiro.

“A fotografia é um instrumento artístico muito potente, e mesmo diante do pouco investimento em formação e exposição dos últimos anos é possível enxergar muita gente produzindo e criando de forma autônoma. Retomamos a Escola de Fotografia Popular em um momento importante em que poderemos oferecer formação qualificada a essas pessoas que já atuam e também às que pretendem atuar. Vai ser uma grande oportunidade de aperfeiçoar nosso olhar sensível para ver a beleza e a importância do que está ao nosso entorno, em nosso território e hoje ainda podemos contar com as novas tecnologias a nosso favor.” – comemora Rosilene.

A turma 2022 prestará uma homenagem ao fotógrafo popular Bira Carvalho, aluno da primeira turma da escola e profissional de referência na documentação fotográfica do cotidiano das favelas, especialmente da Maré. Bira faleceu em novembro passado, aos 51 anos.

O Imagens do Povo é apresentado pelo Ministério do Turismo. Tem patrocínio da IBM, Instituto Cultural Vale, Itaú, Cyrela, Colgate, MR Mineração e Smart Fit, por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura. Apoio Institucional: Itaú Cultural. Realização: Observatório das Favelas e Secretaria Especial de Cultura, Ministério do Turismo, Governo Federal.

Leia o edital completo e baixe o formulário de inscrição.
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quarta-feira, 30 de março de 2022

MIS-SC oferece curso virtual gratuito “Hibridismos: Fotografia e Artes Visuais”

março 30, 2022 | por Resumo Fotográfico

Fotocolagem de Man Ray

O Museu da Imagem e do Som de Santa Catarina (MIS-SC) está com inscrições abertas para o curso “Hibridismos: Fotografia e Artes Visuais”. As aulas serão virtuais e ministradas ao longo do primeiro semestre de 2022 pelo professor Sérgio Sakakibara.

Os encontros ocorrerão sempre às quartas-feiras, das 8h30 às 10h30, nos dias 27 de abril; 4, 11, 18 e 25 de maio; 1º, 8, 15, 22 e 29 de junho. Serão oferecidas 40 vagas com seleção de alunos por ordem de inscrição, qualificação do currículo e portfólio.

As inscrições são gratuitas e podem ser feitas até 20 de abril, através de formulário online.

Sobre o curso

O curso teórico vai abordar as intersecções históricas entre a fotografia e as artes visuais, em uma visão rápida da História da Arte e da Fotografia. Nas aulas serão vistos trabalhos de artistas que usam fotografia, e de fotógrafos que participam da cena artística. Serão trabalhados textos dos principais teóricos que abordam as relações entre fotografia e artes visuais.

As aulas serão transmitidas por meio de plataforma de teleconferência, com uso do ambiente de ensino a distância para intercâmbio de material didático e inserção das atividades dos alunos. Haverá leituras obrigatórias e apresentação de resenhas de artigos e capítulos de livros.

A organização do curso informa que quem faltar na primeira aula, tiver duas faltas ou não entregar as atividades no prazo estipulado, terá cancelamento automático da vaga. Serão realizados dez encontros, totalizando 20 horas/aula, com fornecimento de certificado.

SERVIÇO
Curso “Hibridismos: Fotografia e Artes Visuais”
Data: 27 de abril a 29 de junho de 2022
Horário: às quartas-feiras, de 8h30 às 10h30
Inscrições: gratuitas (através do formulário online)

quarta-feira, 2 de março de 2022

Grupo de estudos debate o Brasil visto pela fotografia colonial

março 02, 2022 | por Resumo Fotográfico


Negras da Bahia. Bahia, c. 1885. Foto de Marc Ferrez. Coleção Gilberto Ferrez / Acervo IMS

Estão abertas as inscrições para o III Ciclo de Estudos do Cultura Fotográfica, que será dedicado ao debate da construção da imagem do Império do Brasil com base na abordagem colonialista da fotografia, perspectiva que aborda o aparelho fotográfico como um instrumento das nações imperialistas para a produção de saber e o exercício de poder sobre territórios e populações colonizadas.

Cronograma:
  • 17/03/2022 - 17h às 19h - A fotografia como documento
  • 14/04/2022 - 17h às 19h - A coleção de fotografias do imperador
  • 19/05/2022 - 17h às 19h - A imagem e a auto-imagem do Império do Brasil
  • 16/06/2022 - 17h às 19h - Hierarquias coloniais
As inscrições devem ser feitas através de formulário online.

sexta-feira, 25 de fevereiro de 2022

Grupo de Estudos Imago - 3ª Temporada

fevereiro 25, 2022 | por Resumo Fotográfico



Estão abertas as inscrições para a terceira temporada do Grupo de Estudos Imago, iniciativa de pesquisa continuada e colaborativa que visa estudar fotógrafas contemporâneas, promovido pela fotógrafa e professora Adriana Vianna.

Os encontros serão de 10 de março a 12 de maio de 2022, às quintas-feiras, de 19h às 21h, através da plataforma de videoconferências Zoom. Não é necessário ter participado das temporadas anteriores. As inscrições devem ser realizadas pelo Sympla.

Sobre a professora

Adriana Vianna é formada em Licenciatura Plena em Artes Visuais, Especialista em Arte e Filosofia (PUC Rio). Possui Estudos em Fenomenologia no Doutorado da Nova de Lisboa, Portugal. É fotógrafa, pesquisadora, professora de História da Arte e Fotografia há mais de 10 anos.

SERVIÇO:
Grupo de Estudos Imago
Professora: Adriana Vianna
Data: de 10 de março a 12 de maio de 2022
Horário: quintas-feiras, de 19h às 21h
Inscrições: R$ 90 (integral) ou R$ 50 (meia), através do Sympla
Local: online, através da plataforma Zoom (o link será enviado após a inscrição)
Informações: (32) 98495-5252

sexta-feira, 29 de outubro de 2021

Curso: Mulheres na História da Fotografia

outubro 29, 2021 | por Adriana Vianna



Entre os dias 23 de novembro a 21 de dezembro será realizada a segunda edição do curso online “Mulheres na História da Fotografia”, com apoio do Resumo Fotográfico. As aulas serão ministradas através da plataforma Zoom e as inscrições podem ser feitas pelo Sympla

Sobre o curso

É com satisfação que posso dizer que o curso "Mulheres na História da Fotografia" é um dos pioneiros dentro do Brasil na área do protagonismo feminino na História da Fotografia.

A primeira versão, ministrada em março de 2021, foi um sucesso e seu conteúdo foi desdobrado em outros cursos e oficinas durante o ano inteiro, porque a missão dessa pesquisa é colaborar e dar visibilidade ao trabalho das mulheres.

Nessa nova edição estaremos repetindo o conteúdo anterior com nova organização, trazendo novas referências, pois a pesquisa está mais profunda. Continuaremos a empreender apreciação nos trabalhos das pioneiras, procurando através da leitura conceitual e estética encontrar as referências culturais e artísticas que nos são apropriadas e, com isso, visamos abrir espaço para encontro e reflexão do estilo próprio de cada participante do curso.

Como sempre, o conteúdo transita entre a História da Arte e da Fotografia, e será oferecido uma ampla lista de referências e bibliografia.

Programa
 
Temas principais: identidade cultural e fotografia entre documento e arte
Eixos principais: europeu, norte-americano, africano, asiático, latino-americano
Tópicos principais: pictorialismo, Bauhaus, surrealismo, modernismo, pós-modernismo
  • Aula 1 - 23/11 (2h/a) - Fotógrafas pioneiras, passagem dos arquétipos ao protagonismo profissional
  • Aula 2 - 30/11 (2h/a) - Fotógrafas artistas em união entre arte e fotografia
  • Aula 3 - 07/12 (2h/a) - Fotógrafas de rua, de guerra, fotojornalismo e documental
  • Aula 4 - 14/12 (2h/a) - Fotógrafas de estúdio e a poesia dos retratos e dos autorretratos
  • Aula 5 - 21/12 (2h/a) - Mentoria, orientação, produção, curadoria, leitura de portfólio

Sobre a professora

Adriana Vianna escreve regularmente sobre fotografia na página do Resumo Fotográfico onde expõe tendências para filosofia da imagem, curadoria e crítica, com ênfase no universo feminino. Formada com Licenciatura Plena em Artes Visuais, tornou-se Especialista em Filosofia e Arte, e fez estudos em Fenomenologia no Doutorado da Universidade de Filosofia Nova de Lisboa, Portugal. No Rio de Janeiro, trabalhou por sete anos como assistente pessoal do marchand Paulo Fernandes na Galeria Paulo Fernandes. Migrou e vive em Minas Gerais há oito anos onde leciona História da Arte na Rede Estadual de Ensino Público (EM, EJA, ENEN) e particularmente leciona em cursos sobre Mulheres na História da Fotografia, sendo integrante da Associação Brasileira de Educação à Distância. É criadora e mentora do Grupo de Estudos Imago, e co-criadora e apresentadora do programa audiovisual Fotofalando. Seus projetos pessoais envolvem a fotografia autoral entre documento e arte, autorretratos e processos artísticos que contornam a poética do tempo e do efêmero. Recentemente participou da Big Bienal Internacional de Guarulhos, Salão de Artes Visuais do Caiacó, Festival de Arte e Fotografia de Vassouras, Festival Internacional Confluências de Artes, Leitura de Portfólio no Festival FFALA, entre outros.

Principais cursos de autoria lecionados online no contexto do protagonismo feminino:

Principais trabalhos em continuidade:

Para quem é o curso

Esse curso é para pessoas que tenham interesse em História da Arte e Fotografia com ênfase no protagonismo feminino.

SERVIÇO
Curso “Mulheres na História da Fotografia"
Datas: 23 de novembro a 21 de dezembro
Horário: terças-feiras, de 19h30 às 22h
Carga horária: 10h (5 aulas de 2h)
Inscrições: Sympla  | R$ 300 (inteira), R$ 200 (ex-alunos), R$ 60 (p/ aula)
Local: online, através da plataforma Zoom (o link será enviado após a inscrição)
As aulas serão gravadas e poderão ser enviadas a quem ocasionalmente perder algum encontro

segunda-feira, 4 de outubro de 2021

Curso: A História da Fotografia no Brasil

outubro 04, 2021 | por Resumo Fotográfico


Panorama parcial do Rio de Janeiro, 1885c. Marc Ferrez / IMS

A partir do dia 1 de novembro vamos realizar o curso online “A História da Fotografia no Brasil”, que será ministrado pelo professor Alexandre Kok Martins, com coordenação de Adriana Vianna. As aulas serão ao vivo, através da plataforma de videoconferências Zoom. As inscrições devem ser realizadas pelo Sympla.

Sobre o curso

O curso apresenta um panorama da história da fotografia no Brasil, mostrando o desenvolvimento da técnica e os principais dilemas e embates das diferentes linguagens. Organizado cronologicamente, o percurso das aulas começa com a invenção da fotografia por Hercule Florence e os primeiros profissionais do campo e chega até os artistas mais contemporâneos, como Sebastião Salgado e Miguel Rio Branco. Os encontros baseiam-se em aulas expositivas e projeções de imagens, com o objetivo sempre de traçar relações tanto com o contexto social e político da época quanto com as biografias pessoais dos artistas. A maioria das aulas se concentram no nome de um fotógrafo que se destaque pela sua produção artística singular e pela sua relevância no contexto nacional.

Programa
  • Aula 1: Os primórdios da fotografia no Brasil - O início da fotografia do Brasil será apresentado a partir da invenção da fotografia por Hercule Florence no Estado de São Paulo; a chegada das câmeras de daguerreótipos, sobretudo no Rio de Janeiro, e o incentivo de D. Pedro II para a expansão na utilização deste instrumento no país.
  • Aula 2: O pictorialismo e a fotografia moderna - Diante do espanto da invenção da fotografia, artistas e intelectuais discutem sobre o papel da fotografia na sociedade como um meio ligado à indústria ou às belas-artes. Como uma resposta àqueles que entendiam a foto como um registro perfeito demais para estar no campo das artes, foi criado o movimento pictorialista que chegou no Brasil no início do século XX, sobretudo através dos fotoclubes cariocas.
  • Aula 3: Fotografia de imprensa - Ainda na primeira e segunda década do século XX, as revistas eram instrumentos tímidos de divulgação da fotografia. Contudo, o fotógrafo francês Jean Monzon renovou profundamente a revista O Cruzeiro, dando amplo espaço para a divulgação de fotografias, como era de costume nos periódicos internacionais como a Life e a Paris Match. Este fato alterou toda a história do fotojornalismo no Brasil.
  • Aula 4: Pierre Verger - Em 1932, quando tinha 30 anos de idade, Pierre Verger decidiu viajar por diversos países fotografando comunidades tradicionais, algumas delas que estavam prestes a desaparecer. Com isso, Taití, Estados Unidos, Japão, China, México, Filipinas, Guatemala, Peru e Bolívia são alguns dos países pelos quais Verger passou antes de chegar ao Brasil em 1946 – país que adotou como seu favorito.
  • Aula 5: Sebastião Salgado - Certamente o fotógrafo brasileiro mais renomado, Sebastião Salgado iniciou suas atividades como fotógrafos durante as viagens que fazia pela International Coffee Organization à países da África. Impressionado pelas possibilidades da câmera fotográfica, abandonou sua carreira promissora de economista para tornar-se fotojornalista.
  • Aula 6: Miguel Rio Branco - Nascido na Espanha, Miguel Rio Branco, filho de diplomata, aos 18 anos já morara na Argentina, em Portugal, Brasil e Suíça e dedicava-se a pintura como sua atividade principal. Durante a Ditadura Militar, retornou ao Brasil onde teve contato com o cinema e com a fotografia. Poucos anos depois, retornou a Nova York, onde encontrou artistas brasileiros como Hélio Oiticica e fez seu primeiro contato com a agência Magnum, da qual seria membro futuramente. Em 1978, Miguel Rio Branco organizou uma exposição que seria central em sua trajetória chamada Negativo Sujo.

Sobre o professor

Formado em Arquitetura e Urbanismo pela Escola da Cidade e pós-graduando pela mesma instituição, Alexandre Kok Martins estuda fotografia há mais de sete anos, realizando pesquisas científicas com temática ligada à fotografia no contexto urbano de São Paulo. Em 2019, publicou o artigo Limiares de São Paulo na revista Cadernos de Pesquisa #8. Desde 2016, possui um laboratório de fotografia analógica pessoal, onde realiza seus trabalhos autorais, como o ensaio fotográfico “Entre Espaços e Caminhos”. Em 2019, trabalhou como estagiário no estúdio do fotógrafo Bob Wolfenson. Como professor, ministra cursos sobre a história da fotografia no Brasil e na América Latina através de escolas como a Pardal Cursos e a Câmera Viajante. Em 2020, deu o curso “Diálogos entre a Arquitetura e a Fotografia”, na Escola da Cidade. Atualmente, segue pesquisando sobre história e crítica da fotografia brasileira e latino-americana.

SERVIÇO
Curso “A História da Fotografia no Brasil
Data: de 1 a de novembro a 16 de novembro de 2021
Horário: segundas e terças-feiras, de 19h30 às 21h
Carga horária: 9h/a (6 aulas de 1h30)
Inscrições: R$ 140, através do Sympla
Local: online, através da plataforma Zoom (o link será enviado após a inscrição)

quarta-feira, 8 de setembro de 2021

Sesc Carmo oferece curso gratuito sobre autorretrato

setembro 08, 2021 | por Resumo Fotográfico



Entre os dias 13 de setembro e 1 de novembro, o Sesc Carmo realizará de forma online o curso “Pensar e fazer autorretratos fotográficos hoje”, ministrado pela fotógrafa Renata Mosaner. As inscrições são gratuitas e podem ser feitas até o dia 10 de setembro.

Sobre o curso

Com a pandemia, o uso do celular se tornou ainda mais constante e a auto visualização nas telas diariamente recorrente. A partir de propostas específicas e direcionadas, relacionadas à parte teórica de cada aula, os alunos produzirão autorretratos. O curso visa proporcionar a perspectiva de que o autorretrato é vinculado a um contexto sócio-histórico determinado e à ideia vigente de indivíduo. O conteúdo aborda pontos como: o autorretrato através de reflexos, a pluralidade dos autorretratos na arte contemporânea e trabalhos do gênero desenvolvidos durante a pandemia.

Sobre a professora

Renata Mosaner é fotógrafa, professora e mestra em Estética e História da Arte pela USP. Nos últimos anos, foi professora de fotografia na Pontifícia Universidade Católica de São Paulo, na Fullframe Escola de Fotografia e na Contraste Estudos Fotográficos. Atualmente é professora do Senac e fotógrafa e videomaker autônoma. Também desenvolve trabalhos de gerenciamento de imagens, que contemplam desde a digitalização, passando pela organização online, até a produção de diversas formas de exibição e compartilhamento deste material.

Para conhecer mais sobre seu trabalho, acesse: www.renatamosaner.com

SERVIÇO
Curso “Pensar e fazer autorretratos fotográficos hoje”
Data: 13 de setembro a 01 de novembro de 2021
Horário: segundas-feiras, de 19h às 21h
Inscrições: inscricoes.sescsp.org.br (até 10 de setembro)
Sesc Carmo - Transmissão via Microsoft Teams

quinta-feira, 12 de agosto de 2021

Curso: O Corpo Feminino na Fotografia e nas Artes

agosto 12, 2021 | por Resumo Fotográfico



Nos dias 6, 7, 9 e 10 de setembro, a fotógrafa e professora Adriana Vianna vai ministrar o curso online “O Corpo Feminino na Fotografia e nas Artes”. As aulas serão online, através da plataforma de videoconferências Zoom, e as inscrições devem ser realizadas pelo Sympla.

Sobre o curso

A beleza ou a feiura do corpo feminino na história da arte foram idealizadas em muitos arquétipos de deusas, santas e profanas, vestidas e desnudas. Com história, música, pintura, fotografia, poesia e filosofia, vamos analisar algumas representações que fazem parte das construções culturais que afetaram o status do corpo e da presença das mulheres no dia a dia.

Programa

Em cada aula haverá proposta de exercícios fotográficos (tarefa opcional).
  • Aula 1 - Análise das imagens do corpo feminino na intuição dos povos primitivos, na idealização das civilizações antigas.
  • Aula 2  - nos artifícios das artes da Idade Média, nas representações de deusas, santas e profanas, e nas representações modernas do renascimento.
  • Aula 3 -  no barroco-rococó, no eixo exótico-oriental-erótico-sensual, no nascimento oficial do gênero “nu artístico” na pintura e nas primeiras fotografias francesas.
  • Aula 4 - nas ressignificações poéticas e políticas que artistas contemporâneas deram ao corpo como matéria da arte - protagonismo, autorrepresentação, hibridismo, nu artístico, body art, fine art.

Sobre a professora

Adriana Vianna escreve regularmente sobre fotografia na página do Resumo Fotográfico, onde expõe tendências para filosofia da imagem, curadoria e crítica, com ênfase no universo feminino. É formada com Licenciatura Plena em Artes Visuais, Especialização em Filosofia e Arte, e estudos em Fenomenologia no Doutorado da Universidade de Filosofia Nova de Lisboa, Portugal. No Rio, trabalhou na Galeria Paulo Fernandes. Vivendo em Minas Gerais há oito anos, leciona História da Arte e sobre Mulheres na História da Fotografia. Seus projetos envolvem a fotografia autoral e conceitual, autorretratos e processos artísticos que contornam a poética do Tempo e do Efêmero.

Para ler seus artigos, acesse: www.resumofotografico.com/adriana-vianna.

SERVIÇO
Curso “O Corpo Feminino na Fotografia e nas Artes”
Data: dias 6, 7, 9 e 10 de setembro de 2021
Horário: de 19h às 21h
Inscrições: R$ 100, através do Sympla
Local: online, através da plataforma Zoom (o link será enviado após a inscrição)

quarta-feira, 16 de junho de 2021

Cianotipia em Papel: Entre a imagem e o azul

junho 16, 2021 | por Resumo Fotográfico



Nos dias 27, 28 e 29 de julho, a fotógrafa e produtora cultural Melissa Rahal vai ministrar a oficina online “Cianotipia em Papel: Entre a imagem e o azul”. A atividade faz parte da programação da Semana da Fotografia Autoral, evento que celebra o 11º aniversário do Resumo Fotográfico. As aulas serão online, através da plataforma de videoconferências Zoom. As inscrições devem ser realizadas pelo Sympla.

Sobre a oficina

Composta por 3 encontros de 2 horas cada, esta atividade pretende introduzir seus participantes no universo dos processos de impressão fotográfica históricos, em especial a Cianotipia que consiste em um processo de impressão fotográfica em tons azuis e ciano mediante a utilização de sais de ferro. Também serão exploradas as possibilidades criativas existentes nessa técnica para a criação de imagens únicas mediante a combinação de diversos materiais.

Descrição da atividade

Descoberta em 1842 pela botânica e fotógrafa inglesa Anna Atkins e pelo cientista e astrônomo inglês Sir John Herschel, a Cianotipia consiste na utilização de uma emulsão fotossensível composta por óxidos de ferro que resulta em belíssimas imagens em tons de azul.

Nesta atividade, o participante entrará em contato com esta técnica de impressão histórica e também aprenderá como preparar um negativo digital, desde a escolha das melhores imagens até os ajustes finos necessários. Aprenderá as diversas formas de emulsionar o papel e suas características bem como participará da revelação da imagem latente.

A oficina explora as possibilidades criativas imagéticas existentes na Cianotipia, com a utilização de diversos materiais tais como plantas, rendas, linhas, miçangas, páginas de livros, transparências etc, para a criação de imagens poéticas, que vão além da mera cópia por contato, permitindo infinitas possibilidades de colagens e composições durante o processo de criação.

Nesta oficina, o aluno participará desde a escolha das imagens, seu tratamento e inversão, do preparo das transparências, a emulsão dos suportes (papéis), sua queima/impressão e a revelação final. Também conhecerá as diversas possibilidades de suportes, combinações e aplicações da Cianotipia, tais como viragens em taninos.


Programa

Dia 1 - Contextualização do processo da Cianotipia; Transformação da fotografia em negativo: a importância do contraste. Emulsão dos suportes (papéis).

Dia 2 - Criação da imagem poética em cianotipia, queima na caixa de luz ou no sol, lavagem e secagem da imagem.

Dia 3 - Viragem no tanino e combinação de técnicas.

Materiais necessários
  • Computador ou celular com um editor de imagem (Snapseed, Lightroom, Gimp);
Para os alunos que queiram criar suas próprias cianotipias, sugerimos o seguinte material:
  • Kit de cianotipia, que pode ser adquirido pelo Mercado Livre;
  • vinagre ou ácido cítrico;
  • papel de aquarela ou para pintura, gramatura mínima de 240g;
  • prensa constituída de uma placa de madeira, uma placa de vidro e uma lâmina de espuma;
  • 2 a 4 prendedores de papel;
  • pincel;
  • materiais diversos como plantas, rendas, transparências;
  • 2 a 3 bandejas plásticas;
  • água oxigenada.



Sobre a professora

Melissa Rahal é fotógrafa, videomaker e produtora cultural. Atualmente cursa especialização em Fotografia, Arte e Mediações na Universidade Estadual de Campinas - Unicamp. Fotógrafa freelancer desde 2010, tem sua principal atuação na área social e de espetáculos. Também pesquisa processos fotográficos alternativos e o trabalho de mulheres fotógrafas fora do eixo EUA-Europa. Integra o coletivo Púrpura, que pesquisa as possibilidades criativas da Cianotipia. Atualmente ensina fotografia, Pinhole, Cianotipia e outros processos históricos em espaços públicos e particulares. Foi curadora e produtora dos Encontros da Fotografia de São José dos Campos no ano de 2018 e 2021.

SERVIÇO:
Oficina “Cianotipia em Papel: Entre a imagem e o azul”
Data: 27, 28 e 29 de julho de 2021
Horário: de 14h às 16h
Vagas: 20 pessoas
Carga horária: 6h/aula (3 encontros de 2 horas)
Público-alvo: Artistas, fotógrafos, educadores e demais interessados (a partir de 14 anos)
Inscrições: R$ 100, através do Sympla
Local: online, através da plataforma Zoom (o link será enviado após a inscrição)

terça-feira, 15 de junho de 2021

Oficina online: Retratos e Autorretratos Conceituais com Objetos Afetivos

junho 15, 2021 | por Resumo Fotográfico

A partir de Susan Sontag e três breves estudos de caso na literatura de Clarice Lispector


“Double Portrait”, de Dora Maar, 1930

Nos dias 27, 29 e 31 de julho, a fotógrafa e professora Adriana Vianna vai ministrar mais uma edição da oficina “Retratos e Autorretratos Conceituais com Objetos Afetivos”. A atividade faz parte da programação da Semana da Fotografia Autoral, evento que celebra o 11º aniversário do Resumo Fotográfico. As aulas serão online, através da plataforma de videoconferências Zoom, e as inscrições devem ser realizadas pelo Sympla.

Sobre a oficina

Propomos uma prática poética de diálogo entre palavra e fotografia, jogando com a memória e a imaginação; convidamos para o ato fotográfico que envolve a apropriação do espaço onde a pessoa se encontra em relação aos objetos com os quais convive e os sentimentos que experimenta durante o processo artístico. Como conclusão faremos uma edição de ebook com uma literatura visual e outras linguagens artísticas que surgirem, de modo que nossa apresentação seja um memorial coletivo desse período.

Sobre a professora

Adriana Vianna escreve regularmente sobre fotografia na página do Resumo Fotográfico, onde expõe tendências para filosofia da imagem, curadoria e crítica, com ênfase no universo feminino. É formada com Licenciatura Plena em Artes Visuais, Especialização em Filosofia e Arte, e estudos em Fenomenologia no Doutorado da Universidade de Filosofia Nova de Lisboa, Portugal. No Rio de Janeiro trabalhou na Galeria Paulo Fernandes. Vivendo em Minas Gerais há oito anos, leciona História da Arte e sobre Mulheres na História da Fotografia. Seus projetos pessoais envolvem a fotografia autoral e conceitual, autorretratos e processos artísticos que contornam a poética do Tempo e do Efêmero.

Para ler seus artigos, acesse: www.resumofotografico.com/adriana-vianna.

SERVIÇO
Oficina “Retratos e Autorretratos Conceituais com Objetos Afetivos”
Data: dias 27, 29 e 31 de julho de 2021
Horário: de 10h às 12h
Inscrições: R$ 100, através do Sympla
Local: online, através da plataforma Zoom (o link será enviado após a inscrição)
Informações: contato@resumofotografico.com ou adriana@resumofotografico.com

segunda-feira, 24 de maio de 2021

Oficina: Fotografia Híbrida e Projeção Corporal

maio 24, 2021 | por Resumo Fotográfico

O uso de processos experimentais para criação de imagens autorais


Nos dias 23, 25 e 28 de junho, vamos realizar a oficina “Fotografia Híbrida e Projeção Corporal: o uso de processos experimentais para criação de imagens autorais”, ministrada pelo fotógrafo e artista visual Junior Franco, com coordenação de Adriana Vianna. As aulas serão online, através da plataforma de videoconferências Zoom. As inscrições devem ser realizadas pelo Sympla.

Sobre a oficina

Vamos abordar um recorte da obra do fotógrafo e artista visual Junior Franco. Através de seus depoimentos, faremos um passeio por seu acervo de imagens, referências e processos criativos. Serão apresentados também esquemas gráficos explicando o passo a passo da sua metodologia artística. Ao final, será proposto à turma um exercício com base no conteúdo apresentado.

Programa

Dia 1
  • Corpolítico e identidade – Autorretratos e expressões artísticas.
  • Tableau Vivant – Conceito e exemplos;
  • Cognição fase 1 – Releituras de obras de arte, diagramas e esquemas fotográficos;
  • Cognição fase 2 – Performances e intervenções nas obras de arte, diagramas e esquemas fotográficos.
Dia 2
  • Cognição fase 3 – Experiências, atravessamentos e fragmentos das imagens;
  • Sombras e texturas – Luz artificial e luz natural criando contrastes.
  • Proposta de exercício para a turma.
Dia 3
  • Apresentação do exercício da turma;
  • Fechamento da oficina.

Sobre o professor

Junior Franco é carioca e atualmente reside em Niterói/RJ. Pós-graduado em Fotografia e Imagem pelo IUPERJ (UCAM/RJ), tem experiência na área de Artes Visuais com ênfase em Fotografia Experimental. Integra a Coleção Joaquim Paiva de fotografia brasileira contemporânea, incorporada ao acervo do Museu de Arte Moderna do Rio (MAM/RJ). Contemplado em diversos prêmios tais como: Prêmio Funarte RespirArte (2020), Prêmio Erika Ferreira de Criação e Desenvolvimento (2020) e vencedor do 7º Salão de Artes Visuais de Niterói (2019).

Para conhecer mais sobre seu trabalho, acesse o projeto “Body Projection”, no Instagram

SERVIÇO
Oficina “Fotografia Híbrida e Projeção Corporal: o uso de processos experimentais para criação de imagens autorais”, com Junior Franco
Data: 23, 25 e 28 de junho de 2021
Horário: 19h às 21h
Vagas: limitadas a 12 pessoas
Inscrições: R$ 120, através do Sympla
Local: online, através da plataforma Zoom (o link será enviado após a inscrição)

sexta-feira, 21 de maio de 2021

MIS-SC oferece Acompanhamento de Projetos em Fotografia

maio 21, 2021 | por Resumo Fotográfico



O Museu da Imagem e do Som de Santa Catarina (MIS-SC) oferece por meio de plataformas online de Ensino a Distância, a atividade Acompanhamento de Projetos em Fotografia. As inscrições são gratuitas e devem ser feitas preenchendo o formulário online até as 23h55 do dia 30 de maio de 2021. Os selecionados serão avisados por e-mail para agendamento de entrevista. Os inscritos vão receber o resultado final até 1º de junho.

São disponibilizadas 20 vagas, selecionadas entre os inscritos conforme critérios de ordem de inscrição, currículo, portfólio e entrevista. São pré-requisitos para participar da atividade: apresentação de currículo, portfólio, anteprojeto (pode ser modificado no decurso) e entrevista; disponibilidade de tempo para leitura, observação de vídeos; elaboração de pequenos textos, fichas de leitura, e resposta a questionários, realização de exercícios de obtenção de imagens, participação de orientação individual por escrito, videochamadas, e participação coletiva agendada em web conferencias; ter recursos técnicos mínimos de acesso a internet por celular e computador com microfone, com conexão que permita acesso a vídeos aos ambientes Moodle e webconferência Zoom. O uso das plataformas gratuitas é requisito obrigatório.

A atividade ministrada pelo professor Sergio Sakakibara é dirigida a candidatos que já possuam algum conhecimento técnico e teórico em fotografia, fotógrafos profissionais e amadores, artistas visuais, pessoas que queiram desenvolver um projeto de pesquisa em fotografia que resultem em um produto final. O objetivo é que, até o final do processo, os participantes tenham ao menos um projeto bem delineado, encaminhado e em processo de execução.

Será oferecida orientação de projetos em fotografia, orientação teórica envolvendo leituras, documentação, narrativas, construções, séries temáticas, orientações técnicas com noções de expografia, diagramação, orientação de técnicas fotográficas digitais, químicas e experimentais, cujo resultado possa ser apresentado em exposições, instalações, livros, páginas web, trabalhos acadêmicos em cursos, fim de curso, mestrado ou doutorado, formatação para uso em editais e projetos de financiamento.

A maioria das atividades pode ser feita no horário de preferência do participante. A aula de abertura está marcada para 16 de junho, às 8h30. O acompanhamento tem aulas quinzenais ao vivo, que ocorrerão sempre às quartas-feiras, das 8h30 às 10h30, nos seguintes dias: 16 e 30 de junho; 14 e 28 de julho; 11 e 25 de agosto; 8 e 22 de setembro e 6 e 20 de outubro. Os alunos vão receber orientações pessoais ao vivo, conforme o desenvolvimento dos projetos.

A duração do curso é de cinco meses, entre junho e outubro de 2021, com atividades, metas e avaliações mensais de participação obrigatória. Deixar de atingir ou participar das metas mensais implica no cancelamento da vaga. Será fornecido certificado aos que concluam as atividades obrigatórias de todas as etapas.

terça-feira, 27 de abril de 2021

Curso Básico de Fotografia Digital

abril 27, 2021 | por Resumo Fotográfico



Nos dias 12, 14 e 17 de maio, vamos realizar o Curso Básico de Fotografia, com o fotógrafo e professor Cid Costa Neto. As aulas são indicadas para quem quer se iniciar na pratica fotográfica e serão ministradas de forma online através da plataforma de videoconferências Zoom. As inscrições devem ser feitas pelo Sympla.

Participantes inscritos da palestra “Câmeras Fotográficas para Iniciantes”, que será realizada no dia 10 de maio, terão desconto no curso. Solicitar o link por email ou formulário de mensagem.

Sobre o curso

Neste curso vamos fazer uma breve introdução à História da Fotografia; Apresentar os diferentes tipos de câmeras, lentes e acessórios; Conceitos básicos (abertura, exposição, sensibilidade, fotometria, distância focal, profundidade de campo, relação entre movimento e congelamento da imagem); Características da luz (fonte, qualidade, direção, temperatura); Aspectos da composição e linguagem fotográfica, sentido e leitura da imagem.

Sobre o professor

Natural de Belo Horizonte, Cid Costa Neto é Bacharel em Artes Plásticas com habilitação em Fotografia e MBA em Jornalismo Digital. Editor do Resumo Fotográfico há 10 anos. Atua como Fotógrafo e Programador Visual. Foi professor do Centro de Extensão da Escola Guignard/UEMG durante quatro anos (2013-2016), ministrando aulas de Fotografia.

SERVIÇO:
Curso Básico de Fotografia Digital
Data: dias 12, 14 e 17 de abril de 2021
Horário: de 19h às 21h
Inscrições: R$ 90, através do Sympla
Local: online, através da plataforma Zoom (o link será enviado após a inscrição)
Informações: contato@resumofotografico.com

segunda-feira, 12 de abril de 2021

Curso: Fotógrafas Brasileiras

abril 12, 2021 | por Resumo Fotográfico


Elza Lima (fotografia gentilmente cedida pela autora)

No dia 26 de abril, daremos inicio ao curso “Fotógrafas Brasileiras”, com a fotógrafa e professora Adriana Vianna. As aulas serão realizadas ao longo de uma semana, em três encontros de duas horas, ministradas de forma online através da plataforma de videoconferências Zoom. As inscrições podem ser feitas pelo Sympla.

Sobre o curso

Nesse encontro vamos revisitar as Fotógrafas Brasileiras que atuaram entre o documental e o experimental modernista; vamos apreciar e analisar as composições de fotolivros e revisitar exposições coletivas e individuais consideradas como marcos históricos da emancipação e participação feminina na História da Fotografia no Brasil.

Sobre a professora

Adriana Vianna é formada com Licenciatura Plena em Artes Visuais e Especialização em Filosofia e Arte, pela PUC Rio. Escreve regularmente no Resumo Fotográfico, onde expõe seu interesse por filosofia da imagem, curadoria e crítica na fotografia. É apresentadora do Fotofalando, programa online de entrevistas e debates sobre fotografia.

Para ler seus artigos, acesse: www.resumofotografico.com/adriana-vianna.

SERVIÇO:
Curso “Fotógrafas Brasileiras”, com Adriana Vianna
Data: dias 26, 28 e 30 de abril de 2021
Horário: de 19h às 21h
Inscrições: R$ 90, através do Sympla
Local: online, através da plataforma Zoom (o link será enviado após a inscrição)
Informações: contato@resumofotografico.com ou adriana@resumofotografico.com
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quarta-feira, 24 de fevereiro de 2021

Curso: O Nu Feminino na Fotografia e nas Artes Plásticas

fevereiro 24, 2021 | por Resumo Fotográfico


Autorretrato de Viktória Kollerová, 2014 (fotografia gentilmente cedida pela artista)

No dia 22 de março, daremos inicio ao curso “O Nu Feminino na Fotografia e nas Artes Plásticas”, com a fotógrafa e professora Adriana Vianna. As aulas serão realizadas ao longo de duas semanas, em seis encontros de duas horas, ministradas de forma online através da plataforma de videoconferências Zoom, com gravação disponível para consultas por até 15 dias após o curso. As inscrições podem ser feitas pelo Sympla.

Sobre o curso

O nu artístico sempre foi tema controverso, sobretudo da figura feminina, que os artistas tomavam como desafio. Entre mudanças culturais, técnicas e estéticas, a pintura passou à fotografia um legado de debates sobre o corpo que ainda hoje pertence às interpretações sociais.

Nesse curso faremos uma imersão na fotografia de nu como uma força poderosa de libertação, pois o corpo desnudo desperta discussões apaixonadas sobre o sagrado, o pecado, o gênero, a sexualidade, a ciência, a identidade cultural e questionamentos quanto aos padrões da beleza.

Habitamos um corpo poético, político e com memórias. O surgimento dos debates feministas revelou também um corpo com o status de Manifesto. Dentro desse contexto, vamos destacar obras femininas que revelam a libertação dos padrões de figuração do nu, como resistência.

Programa

Aula I (22/03) - O nu artístico idealizado, entre as artes plásticas e a fotografia. A construção de significados na relação entre o apreciador e a obra. 

Aula II (24/03) - A estética do nu na fotografia experimental, surreal, expansiva, hibrida, documental, feminista. Desconstruções, construções, transformações, política.

Aula III (26/03) - Nu erotizado, sensual, pornográfico. Imagens do masculino, do feminino, do  híbrido, do exótico, do erótico. Eros e Thanatos em (des)limites sensuais entre paixão e desejo.

Aula IV (29/03) - Fotografia de nu feminino na natureza. Erotismo e empoderamento orgânico, resiliência, comunhão, resistência. Processos de criação. 

Aula V (31/03) - O nu feminino na fotografia de autorretratos. Percepções na autorrepresentação, reconhecimento de si, autoconsciência. Identidade, autobiografia e documentação. Processos de criação. 

Aula VI (02/04) - Espaço livre para apresentação de trabalhos dos participantes do curso para momentos de leitura e filosofia da imagem, crítica e autocrítica, orientação e mentoria. Com a participação de Cid Costa Neto, editor do Resumo Fotográfico.

Sobre a professora

Adriana Vianna é formada com Licenciatura Plena em Artes Visuais e Especialização em Filosofia e Arte pela PUC-Rio, foi produtora de exposições de arte contemporânea na Galeria Paulo Fernandes. Trabalha com artes plásticas e fotografia, desenvolvendo seus projetos autorais por meio dos quais adquire experiência com processos artísticos. Em 2020, participou de exposições com trabalhos fotográficos que contornam a poética do tempo e do efêmero. Escreve diariamente sobre nu artístico no projeto DriDrinkMe e regularmente no Resumo Fotográfico, onde expõe seu interesse por filosofia da imagem, curadoria e crítica na fotografia.

Para ler seus artigos, acesse: www.resumofotografico.com/adriana-vianna.

SERVIÇO:
Curso “O Nu Feminino na Fotografia e nas Artes Plásticas”, com Adriana Vianna
Data: de 22 de março a 2 de abril de 2021
Horário: segundas, quartas e sextas, de 19h às 21h
Inscrições: Sympla (R$ 100, com desconto de 15% para inscrições antecipadas até 6 de março)
Local: online, através da plataforma Zoom (o link será enviado após a inscrição)
Informações: contato@resumofotografico.com

quarta-feira, 17 de fevereiro de 2021

Inscrições abertas para o curso virtual “Hibridismos: Fotografia e Artes Visuais”

fevereiro 17, 2021 | por Resumo Fotográfico

Fotocolagem de Man Ray

O Museu da Imagem e do Som de Santa Catarina (MIS-SC) está com inscrições abertas para o curso “Hibridismos: Fotografia e Artes Visuais”. As aulas serão virtuais, ministradas pelo fotógrafo e professor Sérgio Sakakibara ao longo do primeiro semestre de 2021, de 26 de fevereiro a 4 de junho, às sextas-feiras, de 8h30 às 11h.

O curso teórico vai abordar as intersecções históricas entre a fotografia e as artes visuais, em uma visão rápida da história da arte e da fotografia. Nas aulas serão vistos trabalhos de artistas que usam fotografia, e de fotógrafos que participam da cena artística. Serão trabalhados textos dos principais teóricos que abordam as relações entre fotografia e artes visuais.

As aulas expositivas serão transmitidas pela plataforma de teleconferência Zoom, com uso do ambiente de ensino à distância Moodle para intercâmbio de material didático e inserção das atividades dos alunos. Haverá leituras obrigatórias e apresentação de resenhas de artigos e capítulos de livros. Serão oito encontros, totalizando 20 horas-aula.

As inscrições são gratuitas e podem ser feitas através do formulário online.

quarta-feira, 10 de fevereiro de 2021

Curso: Mulheres na História da Fotografia

fevereiro 10, 2021 | por Resumo Fotográfico



Entre os dias 8 e 12 de março, realizaremos o curso online “Mulheres na História da Fotografia”, com a fotógrafa e professora Adriana Vianna. As aulas serão ministradas através da plataforma Zoom e as inscrições podem ser feitas pelo Sympla.

Sobre o curso

As mulheres entraram na história da arte como arquétipos para artistas. Sua presença constante em ateliês proporcionou a aprendizagem das práticas e processos artísticos, até que, finalmente, assumiram o protagonismo profissional.

Nosso curso visa empreender uma apreciação nos trabalhos das pioneiras, elucidando a leitura conceitual e estética das suas obras para que possamos destacar as referências que nos são apropriadas, e visa abrir espaço para o encontro e consideração do estilo próprio de cada participante. Visa, não só destacar as teorias dos antecessores, mas tomá-las como ponto de partida ou como oposição para apresentar com mais nitidez nosso próprio pensamento.

Programa

Aula I (08/03) - Arquétipo e protagonismo autoral. Vamos reconhecer o papel histórico das mulheres nas artes plásticas e as primeiras fotógrafas pictorialistas, assim como reconhecer o hibridismo contemporâneo entre as artes plásticas e a fotografia.

Aula II (09/03) - Questões do corpo na fotografia. Vamos reconhecer o nu artístico nas relações com os padrões de beleza, reconhecer as fotógrafas que trataram do corpo nu e as contemporâneas que estão empreendendo na estética corporal através do viés do empoderamento feminino até a crítica aos padrões estabelecidos. 

Aula III (10/03) - Perfil: Profissão repórter. Vamos tratar do engajamento das fotógrafas de rua, de guerra, do fotojornalismo e do documental - pioneiras e contemporâneas - nas crônicas visuais e seus desdobramentos sociais.

Aula IV (11/03) - Fotógrafas de estúdio - pioneiras e contemporâneas - vamos tratar a poesia do retrato e do autorretrato, e seus desdobramentos no Surrealismo.

Aula V (12/03) - Espaço livre para apresentação de trabalhos, ensaios e portfólios dos participantes do curso para momentos de leitura e filosofia da imagem, crítica e autocrítica, orientação e mentoria. Com a participação de Cid Costa Neto, editor do Resumo Fotográfico.

Sobre a professora

Adriana Vianna é formada com Licenciatura Plena em Artes Visuais e Especialização em Filosofia e Arte, pela PUC RJ, foi produtora de exposições de arte contemporânea na Galeria Paulo Fernandes. Trabalha com artes plásticas e fotografia, desenvolvendo seus projetos autorais por meio dos quais adquire experiência com processos artísticos. Em 2020, participou de exposições com trabalhos fotográficos que contornam a poética do tempo e do efêmero. Escreve regularmente no Resumo Fotográfico, onde expõe seu interesse por filosofia da imagem, curadoria e crítica na fotografia.

Para ler seus artigos, acesse: www.resumofotografico.com/adriana-vianna.

SERVIÇO:

Curso “Mulheres na História da Fotografia”, com Adriana Vianna
Data: de 8 a 12 de março de 2021
Horário: 19h às 21h
Inscrições: através do Sympla (R$ 80 antecipado, até 20 de fevereiro / R$ 100 até 6 de março)
Local: online, através da plataforma Zoom (o link será enviado após a inscrição)
Informações: contato@resumofotografico.com